{"title":"Vases vintage","description":"\u003cp\u003eUn vase est l'objet qui permet de lire le plus rapidement les époques de design. La forme a peu à faire, elle doit contenir de l'eau et soutenir un bouquet, et tout ce qui dépasse est une question d'attitude. C'est pourquoi il n'y a guère de genre dans lequel les verreries et les ateliers de poterie ont travaillé aussi librement.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDans cette sélection, environ soixante ans coexistent. De Bohême proviennent un vase trompette Art nouveau avec une application de fils et un vase en verre Tango des années 1920 avec un réseau de veines. D'Italie vient le vase Efeso d'Ercole Barovier pour Barovier \u0026amp; Toso de 1968. De Suède, le vase Åseda-Stubba en bleu cobalt et le vase Amber de Bo Borgström, de Finlande le vase Rocket 1379 d'Erkkitapio Siiroinen pour Riihimäki. S'y ajoutent des œuvres de céramique d'atelier signées et des céramiques d'Allemagne de l'Ouest des années 1960.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa sélection comprend délibérément le verre et la céramique. Ceux qui souhaitent trier par matériau trouveront dans les descriptions d'objets l'indication exacte, ainsi que les dimensions, l'état et, le cas échéant, la signature ou le numéro de modèle.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"bjoern-wiinblad-head-kerzenstaender-rosenthal-1970er","title":"Björn Wiinblad « Tête » bougeoir pour Rosenthal, années 1970","description":"\u003cp\u003eBougeoir remarquable de la série « Head » de Björn Wiinblad pour Rosenthal, fabriqué dans les années 1970. La forme de visage inimitable et la fabrication en céramique de haute qualité font de cette pièce un classique clairement reconnaissable du design scandinave.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBjörn Wiinblad (1918-2006) est l'un des artistes et designers danois les plus célèbres du XXe siècle. Son langage visuel caractéristique, avec ses visages, ses figures et ses motifs floraux, a marqué de nombreuses manufactures pendant des décennies – outre son propre studio à Kongens Lyngby, il a surtout collaboré avec Rosenthal, pour laquelle il a conçu à partir des années 1950 une large palette de vaisselle, de vases, de sculptures et d'objets décoratifs. La série « Head » fait partie des motifs emblématiques de Wiinblad et est aujourd'hui recherchée par les collectionneurs du monde entier.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe bougeoir convient comme objet décoratif autonome sur les buffets, les consoles ou les tables à manger, et complète en même temps toute collection de céramique scandinave ou de pièces de design Rosenthal. Très bon état – un accessoire intemporel pour les amateurs de design vintage et de céramique d'artiste du XXe siècle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cb\u003eDimensions : \u003c\/b\u003eH: 18 cm x L: 17 cm x P: 15 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePlus d'informations sur \u003ca href=\"https:\/\/artfillsspace.com\/blogs\/designer-and-manufaktures\/bjorn-wiinblad\" title=\"Björn Wiinblad\"\u003eBjörn Wiinblad\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"ArtFillsSpace","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52712538276187,"sku":"VTG-DCO-014","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_1978_fd76a3e6-799a-477b-ac34-5d204ccea6ee.jpg?v=1779179847"},{"product_id":"grandjean-jourdan-vallauris-keramikvase-blau-signiert-1960er","title":"Vase en céramique Grandjean-Jourdan Vallauris, bleue, années 1960","description":"\u003cp\u003eÉlégant vase en céramique signé Grandjean-Jourdan de Vallauris, dans le sud de la France, daté des années 1960. Sa silhouette sereine et sa teinte bleue intense confèrent à la pièce un effet à la fois discret et très présent, typique de la céramique d'atelier française de haute qualité de cette période.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVallauris est l'un des lieux emblématiques de la céramique du XXe siècle. Pendant plusieurs décennies, de nombreux ateliers et artistes renommés y ont travaillé, dont Pablo Picasso, qui a rendu la région célèbre dans le monde entier. La famille Grandjean-Jourdan tenait son propre atelier de céramique à Vallauris et est aujourd'hui particulièrement recherchée pour ses vases et récipients signés aux teintes bleu profond et expressives.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCe vase convient parfaitement comme objet serein sur un buffet, une console ou une table à manger, et complète les collections de céramique française, les pièces de Vallauris ou les intérieurs Mid-Century avec une touche de couleur pleine de caractère. Très bon état.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e hauteur 29 cm, diamètre 19,5 cm.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003ePlus d'informations sur \u003ca href=\"https:\/\/artfillsspace.com\/blogs\/designer-and-manufaktures\/grandjean-jourdan-vallauris\" title=\"Grandjean Jourdan\"\u003eGrandjean Jourdan\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Vallauris France","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52802823061851,"sku":"VTG-DCO-004","price":650.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_2377_33e8fd99-f391-482d-9001-6779c444f2af.jpg?v=1779249187"},{"product_id":"uta-fayl-rosenthal-venus-keramik-vase-1970er","title":"Vase en céramique Venus par Uta Fayl pour Rosenthal années 1970","description":"\u003cp\u003eCe vase en céramique, modèle « Venus », a été conçu par Uta Fayl pour la Studio Line de Rosenthal et date des années 1970. Le vase est signé Rosenthal sur la base et présente une forme compacte et sculpturale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRosenthal Studio Line représente un lien particulier entre la production céramique industrielle et le design artistique. De nombreux objets de cette série ont été conçus par des artistes et des designers et présentent un langage formel original qui va au-delà de la simple céramique utilitaire.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe vase « Venus » convient très bien comme objet de collection et comme accent décoratif. Grâce à sa taille, il peut être placé sur un buffet, une étagère, une table ou dans une vitrine. Il est particulièrement efficace en combinaison avec d'autres objets en céramique, des livres de design ou des meubles sobres du milieu du siècle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL'état est excellent.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e Largeur 12,5 cm, profondeur 12,5 cm, hauteur 11 cm.\u003c\/p\u003e","brand":"Rosenthal","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52887564452187,"sku":"VTG-DCO-032","price":135.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_3218.jpg?v=1777386211"},{"product_id":"tamara-aladin-bulle-glasvase-blau-riihimaen-lasi-finnland-1970er","title":"Vase en verre « Bulle » de Tamara Aladin pour Riihimäen Lasi Oy, Finlande années 1970","description":"\u003cp\u003eVase en verre bleu remarquable, modèle « Bulle », conçue par Tamara Aladin pour la manufacture finlandaise Riihimäen Lasi Oy et datée des années 1970. La silhouette claire, presque architecturale, et le verre soufflé à la bouche d'un bleu profond font de cette pièce un représentant typique du design verrier scandinave de cette période — épuré, précis et doté d'une présence sereine, orientée collectionneur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTamara Aladin (1932–2019) est l'une des figures majeures du design verrier finlandais du XXe siècle. De 1959 à 1976, elle a travaillé pour Riihimäen Lasi Oy, l'une des plus importantes manufactures de verre finlandaises de son temps. Ses vases allient la clarté géométrique du modernisme finlandais à des colorations fortes, souvent monochromes, dans des tons bleus, gris fumé, ambrés et verts — un langage visuel aujourd'hui recherché à l'échelle internationale et qui s'inscrit dans la lignée de designers tels que Nanny Still, Helena Tynell ou Erkkitapio Siiroinen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe modèle « Bulle » illustre parfaitement cette approche : un corps colonnaire au volume serein, des bords clairement dessinés et un effet lumineux qui fait apparaître le verre bleu à différentes profondeurs selon l'incidence de la lumière. Sur un buffet, une console, une table de salle à manger ou dans une vitrine, la vase agit comme un objet sculptural autonome — tout aussi convaincant seule qu'en groupe avec d'autres pièces de verre scandinaves. Elle s'harmonise particulièrement bien avec les meubles Mid-Century, le teck, le laiton et les intérieurs modernes épurés.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL'état est excellent. Une authentique vase design finlandaise des années 1970 pour les collectionneurs de verre scandinave et les amateurs d'objets design aux lignes claires.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e Hauteur 18 cm, Largeur 6,5 cm, Profondeur 6,5 cm.\u003c\/p\u003e","brand":"Riihimäen Lasi Oy","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53027915333979,"sku":"VTG-DCO-078","price":180.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_2366.jpg?v=1779247561"},{"product_id":"ilse-ludwig-korbel-enghalsvase-studio-keramik-tittmoning-1980er","title":"Ilse Ludwig-Korbel Vase à col étroit · Céramique d'atelier, Tittmoning · Années 1980, signée","description":"\u003cp\u003eIlse Ludwig-Korbel (née en 1925 à Wetzlar) compte parmi les figures majeures de la céramique d'atelier allemande de renommée internationale. Après avoir obtenu son diplôme à la Werkkunstschule de Wiesbaden en 1948, elle a approfondi sa formation de 1956 à 1957 à Darmstadt – en tant qu'élève d'Ida Erdös Meisinger et de Hentschel – et a passé son examen de maîtrise en 1957 à Kassel. La même année, elle a ouvert son propre atelier à Tittmoning, en Haute-Bavière, où elle a développé pendant des décennies une œuvre autonome, maintes fois primée.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe vase à col étroit présenté ici, datant des années 1980, est un exemple de la phase de maturité de l'artiste. La forme suit celle du vase bouteille classique : corps doux et équilibré, col élancé, ligne d'épaule dessinée avec précision. Chez Ludwig-Korbel, cette clarté n'est pas une fin en soi, mais une scène – toute la signification réside dans l'émail.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL'émail coulant irisé se décline en fines gradations sur le corps, alternant entre des zones mates et des zones de cristallisation brillante, et présente par endroits des parties mouchetées. Le jeu entre la profondeur et la surface, entre la pose contrôlée et le hasard de la cuisson, est la marque de fabrique de son atelier. Chaque vase est ainsi une pièce unique – la combinaison de la forme, de la cuisson et de l'émail ne peut être reproduite exactement deux fois.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe vase porte la signature typique de l'artiste sur le fond, ce qui l'identifie sans aucun doute. Une pièce de collection authentique de la céramique d'atelier allemande des années 1980, adaptée à la mise en vitrine comme à la disposition libre – partout où une œuvre mérite du temps et de l'attention.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e Hauteur 14 cm · Diamètre du corps 15 cm\u003c\/p\u003e","brand":"Ilse Ludwig-Korbel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53088948027739,"sku":"VTG-DCO-081","price":920.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_4244.png?v=1779740009"},{"product_id":"vintage-studiokeramik-vase-flaschenform-kraterglasur-gruen-ocker","title":"Vase en céramique d'atelier, forme bouteille, émail cratère vert-ocre, vintage, années 60\/70","description":"\u003cp\u003eVase en céramique d'atelier de forme bouteille organique et aplatie, probablement Europe de l'Ouest, années 1960 à 1970. Le corps monté à la main, légèrement asymétrique et doucement creusé, porte un émail cratère vert sauge à olive mat, dont les pores fins, les craquelures et les mouchetures sombres créent une surface vivante, presque minérale. Vers le col étroit, coupé en biais, l'émail se transforme en un ocre brun intense et coulant, avec des traces sombres et violettes, qui tapisse aussi l'ouverture.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes émaux cratère et volcaniques de ce type se sont popularisés dès la fin des années 1950, surtout grâce aux manufactures ouest-allemandes ; on trouve des émaux apparentés chez Ruscha ou dans l'atelier néerlandais Mobach. Ces fabricants marquant généralement leurs pièces et le fond de ce vase ne portant ni marque ni signature, il est proposé sans attribution comme céramique d'atelier d'Europe de l'Ouest. Par sa forme libre et le contraste du vert et de l'ocre, il s'impose seul comme en groupe avec d'autres céramiques dans les intérieurs mid-century et vintage.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe vase mesure env. 14 cm de hauteur, 9 cm de largeur et 4 cm de profondeur. Il est en très bon état, sans éclats, fissures ni restaurations ; les irrégularités de l'émail sont inhérentes à la fabrication.\u003c\/p\u003e","brand":"ArtFillsSpace","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53088970080603,"sku":"VTG-DCO-084","price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_4260.png?v=1779728595"},{"product_id":"fritz-van-daalen-studiokeramik-vase-krempe-1960er","title":"Vase en céramique d'atelier Fritz van Daalen · Forme à bord évasé · Années 1960 · Aalen","description":"\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVase en céramique d'atelier de la manufacture Fritz van Daalen, fabriquée dans les années 1960 à Aalen. Haute de 16,5 cm, large de 14,5 cm et profonde de 14 cm, elle présente un bord largement évasé au niveau de l'épaule et une embouchure asymétriquement comprimée — deux marques du modelage à la main qui distinguent cet atelier de la céramique industrielle de série.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL'émail constitue le véritable attrait de la pièce. Sur un fond gris-argenté, des coulées brun olive, ocre et noir manganèse se répartissent en traînées nuageuses depuis l'épaule vers le bas — résultat typique d'une atmosphère de cuisson réductrice dans un four à chambre, courante dans les ateliers de céramique allemands des années 1960 et 70. La surface est mat-soyeux, grenue dans les zones plus claires, plus lisse dans les coulées sombres. À l'intérieur du bord, des rainures parallèles laissées par les doigts témoignent du façonnage artisanal ; un émail intérieur brun foncé-noir appliqué séparément capte la lumière dans la zone de l'embouchure.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe cachet de l'atelier est visible à l'intérieur du bord — une ligature ovale VD avec la mention \"W. Germany\". Ce cachet attribue clairement la pièce à l'atelier Fritz van Daalen, fondé en 1938 à Schwäbisch Gmünd et poursuivi à partir de 1950\/51 à Aalen, où la production a continué jusqu'en 1973. La combinaison d'un marquage d'exportation typiquement ouest-allemand et du caractère d'atelier date la pièce des années 1960, période la plus productive de l'atelier.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa vase est tout aussi efficace en pièce solitaire sur une console ou dans un arrangement de buffet — suffisamment compacte pour toute vitrine, suffisamment sculpturale pour fonctionner comme une œuvre d'art. L'état est très bon, sans fissures, éclats d'émail ou restaurations. Un ancien label d'inventaire manuscrit avec le numéro \"487\" se trouve encore sur la base — une étiquette de marchand qui peut être retirée si nécessaire ou conservée comme trace de provenance.\u003c\/p\u003e","brand":"ArtFillsSpace","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53278869389659,"sku":"VTG-DCO-086","price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_4722.png?v=1781197200"},{"product_id":"erwin-eisch-pfauenauge-vase-signiert-1987","title":"Vase Erwin Eisch Pfauenauge, signée 1987 — Glashütte Eisch Frauenau","description":"\u003cp\u003eVase bulbeuse en verre soufflé à la bouche avec le célèbre décor œil de paon de la verrerie Eisch à Frauenau. Des gouttes jaune doré à ambre se trouvent sous un glaçage clair et scintillent de manière irisée entre le violet, le rose et le turquoise — un hommage moderne au verre Favrile de Tiffany, réinterprété par Erwin Eisch. La hauteur est de 16 cm, le diamètre de 9,5 cm.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe bord largement évasé et ondulé et le corps bulbeux donnent à la vase sa silhouette caractéristique. La signature originale \u003cstrong\u003eEisch 87\u003c\/strong\u003e est gravée dans le fond, attestant de son authenticité et de son année de fabrication. État : très bon, sans éclats ni restaurations.\u003c\/p\u003e","brand":"Glashütte Eisch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53429595963739,"sku":"VTG-DCO-095","price":140.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_5805.png?v=1782283059"},{"product_id":"v-nason-murano-sommerso-vase-blau-chartreuse-1970er","title":"V. Nason Murano Vase Sommerso · bleu-chartreuse · années 1970 · avec étiquette","description":"\u003cp\u003eUn vase de Murano élancé, taillé en prisme, de la maison V. Nason \u0026amp; C., des années 1970 – et un exemple particulièrement beau de la tradition des tailles Sommerso de l'île. La forme haute et multi-facettée vit du jeu des facettes taillées : la lumière et la couleur se brisent aux épaules, le corps reste cristallin à l'intérieur, tandis que les bords extérieurs et le fond brillent en trois couches saturées – bleu cobalt à la jonction de l'épaule et du col, au milieu une couche d'aqua très claire, au pied un vert chartreuse intense qui monte du support comme un scintillement. Avec une hauteur de 29 cm et une base carrée de 9 × 9 cm, le vase a une présence presque sculpturale ; il fonctionne aussi bien seul qu'en accent dans un groupe de verres ou avec une seule tige haute.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa technique Sommerso (« immersion ») a été perfectionnée à Murano dans les années 1950 et consiste à superposer plusieurs couches de verre de manière à ce qu'elles fusionnent pendant la création de la forme, sans que les couleurs ne se mélangent. Sur le devant se trouve encore l'\u003cstrong\u003eétiquette originale collée « V NASON \u0026amp; C — MURANO ITALY »\u003c\/strong\u003e avec le monogramme NV typique — une caractéristique importante d'authenticité et de collection, rarement conservée pour cet atelier. L'état de conservation est très bon : pas d'éclats, pas de fissures, les arêtes de taille sont propres, le pied poli sans rayures. La profondeur intense des couleurs est difficile à capturer sur les photos — à contre-jour, le vase déploie un jeu beaucoup plus puissant entre le bleu et le vert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53451901698395,"sku":"VTG-DCO-101","price":520.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6192.jpg?v=1782838410"},{"product_id":"murano-sommerso-fischmaul-vase-kobalt-aquamarin-1960er","title":"Vase Murano Sommerso \"Bouche de poisson\", cobalt-aigue-marine, années 1960","description":"\u003cp\u003eLe vase a quelque chose de vivant — comme si quelqu'un avait emprisonné l'eau d'un matin méditerranéen dans le verre. Un bleu cobalt profond repose à l'intérieur, enveloppé d'une couche d'aigue-marine claire, et à l'extérieur un mince manteau de cristal limpide. Cette triple superposition Sommerso — développée à Murano sur des décennies jusqu'à la maîtrise et devenue emblématique sous des designers comme Flavio Poli pour Seguso Vetri d'Arte — confère au verre sa profondeur optique caractéristique. Selon l'incidence de la lumière, le noyau bleu semble flotter, presque comme une goutte qui tombe dans l'eau.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe bord supérieur est étiré dans quatre directions, une gueule de poisson classique qui donne au vase sa présence sculpturale. Avec 24 cm de hauteur, 16 cm de largeur et 8 cm de profondeur, c'est une pièce solo à part entière — sur une table d'appoint basse, sur un rebord de fenêtre lumineux ou comme accent reposant sur un buffet. Même sans fleurs, le vase fonctionne comme une pure sculpture : le verre massif, soufflé et étiré à la main par le verrier, a un poids agréable et une profondeur qui crée immédiatement une atmosphère dans n'importe quel espace de vie.\u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53463957143899,"sku":"VTG-DCO-107","price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6456.png?v=1782676908"},{"product_id":"barovier-toso-efeso-vase-ercole-barovier-amber-1968","title":"Vase Barovier \u0026 Toso Efeso, ambre-brun avec bulles, Italie 1968","description":"\u003cp\u003eTenez le vase à contre-jour – et ce qui n'était auparavant qu'un ambre foncé commence à vivre. Des milliers de minuscules bulles d'air, chacune d'une taille et d'une position différentes, flottent dans le verre comme des bulles ascendantes dans un verre de champagne reposant. C'est précisément cet effet qui a fait de la série « Efeso » d'Ercole Barovier l'un des classiques de Murano les plus importants du XXe siècle depuis sa présentation à la Biennale de Venise en 1964. La couleur n'est pas obtenue par la fusion du verre, mais par une technique de « coloration à chaud sans fusion » développée par Barovier lui-même : des oxydes métalliques sont placés entre deux couches de verre transparentes incandescentes – la chaleur déclenche des réactions chromatiques qu'aucune autre pièce ne reproduit à l'identique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe vase présenté ici, datant de 1968, montre la variante ambre-marron plus rare avec des tons chauds d'ambre et d'or, traversée par des dégradés d'oxyde plus foncés. La silhouette classique d'Efeso – corps sphérique, col étroit, lèvre largement évasée – prend tout son effet avec des dimensions de 19 cm de hauteur et 16,5 cm de diamètre. Sur un buffet, dans une vitrine ou en solitaire sur une table d'appoint, il n'est pas une simple décoration, mais une pièce de collection avec provenance et signification : un morceau de l'histoire du design de Murano de la main de l'un des plus importants designers verriers du XXe siècle.\u003c\/p\u003e","brand":"Barovier \u0026 Toso","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53464118919515,"sku":"VTG-DCO-108","price":1150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6439.png?v=1782838344"},{"product_id":"murano-sommerso-vase-gelb-kobalt-applied-trail-1960er","title":"Vase Murano Sommerso, jaune-cobalt avec côtes de verre appliquées, années 1960","description":"\u003cp\u003eUn vase tel un petit théâtre : d'un socle compact de couleur ambre foncé s'élève le corps en verre, en forme de calice, jaune ambré, clair comme le soleil d'un après-midi d'été capturé — et le long de la paroi extérieure courent des nervures de verre bleu cobalt comme des gouttes d'eau figées au moment de leur chute. Le bord supérieur n'est pas rond mais libre et incurvé en forme de selle, le cobalt soulignant la forme comme un ourlet sombre. Un véritable travail d'atelier de Murano des années 1960 : moulé, soufflé à la main et façonné avec des pinces au moment précis de la chaleur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvec 21,5 cm de hauteur, 14 cm de largeur et 18 cm de profondeur, ce vase est un solitaire expressif — sur un buffet, une console ou une étagère à livres, en tant que pièce maîtresse sculpturale qui déploie tout son effet même sans fleurs. Un fragment restant de l'étiquette d'atelier originale est conservé sur le bord jaune, malheureusement trop abîmé pour une lecture claire — le caractère de l'étiquette (rectangulaire, dorée) est typique de plusieurs ateliers de Murano des années 1960 et 70, y compris Cenedese, AVEM et Salviati. La signature stylistique renvoie clairement au cercle du langage de conception Sommerso de Flavio Poli et Antonio da Ros.\u003c\/p\u003e","brand":"ArtFillsSpace","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53476216799579,"sku":"VTG-DCO-109","price":260.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6602.png?v=1782855544"},{"product_id":"hohe-bodenvase-popcorn-glasur-handgedreht-deutschland-1960er","title":"Vase de sol WGP en céramique émaillée « popcorn », tournée à la main, Allemagne, années 1960","description":"\u003cp\u003eUn vase soliflore élancé avec une forte présence scénique : 38 cm de haut, de forme cylindrique, recouvert d'un glaçage popcorn ou cratère, aux tons chatoyants de beige sable et de miel chaud. La surface ressemble à de l'écume de mer pétrifiée – des milliers de petits cratères dans lesquels la lumière se réfracte. Le col rentré, en revanche, est émaillé d'un noir profond et met le vase sous tension visuellement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAu fond, à côté de l'inscription « handgedreht » (tourné à la main), se trouve un cachet armorié en relief, tel qu'il était utilisé par les petits ateliers du sud de l'Allemagne dans les années 1960. Le travail manuel est visible dans les fines rainures de tournage à l'intérieur du col et dans les dégradés de couleurs de l'émail réactif. Avec un diamètre de 14,5 cm et sa silhouette élancée, le vase fonctionne aussi bien seul comme objet sculptural qu'avec une seule branche à longue tige ou une plume de pampa séchée.\u003c\/p\u003e","brand":"WGP","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53510663766363,"sku":"VTG-DCO-112","price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6812.jpg?v=1783195348"},{"product_id":"murano-sommerso-facettvase-graphit-mandruzzato-stil-1960er","title":"Vase à facettes Murano Sommerso graphite, style Mandruzzato, années 1960","description":"\u003cp\u003eVase facettée sculpturale en verre de Murano Sommerso, gris graphite profond, créée dans la tradition verrière italienne des années 1960 et dans le langage formel de l'atelier Mandruzzato — cette famille muranaise qui a développé la technique Sommerso développée par l'entourage de Flavio Poli en un style signature propre grâce à la taille caractéristique des facettes (en italien \"molatura\"). Un noyau intérieur en forme de goutte, fumé-sombre, est intégré dans une enveloppe de cristal clair ; les facettes taillées tout autour captent la lumière en prismes aigus et font voyager et flotter le noyau gris selon l'angle de vue.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe socle carré, également facetté, confère à la vase une stabilité et une présence architecturale qui fait son effet sur tout buffet, table d'appoint ou étagère à livres — seule ou en groupe avec d'autres vases Sommerso de différentes tailles et couleurs. Avec une hauteur de 20,5 cm et un diamètre de 8 cm, c'est une vase de taille moyenne idéale pour des fleurs uniques ou comme objet sculptural pur. Sans marque d'atelier, comme il est d'usage pour la production artisanale muranaise de l'époque ; très bon état d'origine sans éclats ni rayures dans la taille.\u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53545771434331,"sku":"VTG-DCO-116","price":245.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7031.png?v=1783542539"},{"product_id":"sommerso-kunstvase-bernstein-aubergine-hospodka-chribska-stil-1960er","title":"Vase artistique Sommerso ambre et aubergine dans le style de Josef Hospodka pour Chribska, années 1960","description":"\u003cp\u003eVase en verre Sommerso sculpturale des années 1960, dans le langage formel distinctif de Josef Hospodka, designer en chef des verreries Chribska dans les Monts des Géants de Bohême. Le corps en verre massif présente une base de couleur ambre qui se fond vers le haut en une aubergine profonde — les deux couches de couleur sont emprisonnées comme un Sommerso dans une enveloppe de cristal clair. La transition ressemble à des nuages de couleur montants dans l'eau, enfermés et figés en permanence par une couche de cristal clair.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe bord étiré librement du verre chaud avec ses ailes ondulées — souvent appelé \"forme d'hélice\" par les collectionneurs — est la signature Hospodka des années 1960 et fait de chaque vase une pièce unique, car cette technique \"off-hand\" ne permet jamais deux pièces identiques. Avec 27,5 cm de hauteur et 15,5 cm de diamètre sur le bord étiré, c'est une pièce solitaire marquante pour un buffet, un rebord de fenêtre ou comme point focal sur la table à manger. Sans marque d'usine, comme c'est le cas pour la plupart des pièces de studio Chribska de cette époque ; excellent état d'origine sans éclats ni rayures.\u003c\/p\u003e","brand":"Chribska","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53562314228059,"sku":"VTG-DCO-117","price":285.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7147.jpg?v=1783665778"},{"product_id":"aseda-glasbruk-amber-vase-bo-borgstroem-b5-1970er","title":"Vase ambrée en verre Åseda de Bo Borgström, série B5, années 1970","description":"\u003cp\u003eVase sculpturale en ambre de l'Åseda Glasbruk à Småland, conçue par Bo Borgström, qui a marqué le style de la maison à partir des années 1960 et a positionné sa ligne de verre d'art à l'échelle internationale jusqu'en Amérique du Nord et en Australie. La silhouette en forme de pagode avec trois anneaux distincts sur le col est l'une de ses formes caractéristiques — chaque anneau est tiré individuellement du verre chaud, de sorte que la transition vers le corps conique donne un profil rythmique, presque architectural. La chaude coloration ambrée de la partie supérieure contraste magnifiquement avec le pied en cristal clair, travaillé comme un socle massif de type Sommerso, qui donne à la vase une lueur chaude dès que la lumière la frappe.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa pièce fait partie de la série B5 de la collection Åseda (B pour Borgström, 5 pour vase) et a été fabriquée au début des années 1970. Avec une hauteur de 30,5 cm et un diamètre d'environ 13 cm, la vase est une pièce solitaire présente pour un buffet, un rebord de fenêtre ou une console — seule ou en série avec d'autres vases Borgström de différentes couleurs et hauteurs. Sans étiquette, comme c'est le cas pour de nombreuses pièces Åseda de cette période ; très bon état d'origine sans éclats ni rayures.\u003c\/p\u003e","brand":"Åseda Glasbruk","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53564297347419,"sku":"VTG-DCO-118","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7165.png?v=1783669677"},{"product_id":"rudi-stahl-studiokeramik-flaschenvase-signiert-datiert-1978","title":"Vase-bouteille en céramique d'atelier de Rudi Stahl, signée et datée février 1978","description":"\u003cp\u003eVase bouteille en céramique de studio tournée à la main par Rudi Stahl (1918–1987), l'un des plus importants céramistes de studio allemands de l'après-guerre, originaire de Höhr-Grenzhausen dans le Westerwald. La forme suit une silhouette de bouteille classique avec un corps cylindrique haut, une courte transition d'épaule conique et une embouchure plate largement évasée — une forme que Rudi Stahl a maintes fois variée au cours de ses années les plus productives. Sur la paroi tournée à la main, les fines rainures du processus de tournage sont encore clairement visibles ; la glaçure coule dans un ton sable beige-ocre sur les deux tiers supérieurs et passe sur le tiers inférieur à un champ aubergine-noir profond avec un éclat métallique finement irisé. Le plateau intérieur supérieur est recouvert de la même glaçure de feldspath foncé, de sorte que le regard et le bout des doigts rencontrent toujours cet élément calme et mat-brillant à l'ouverture.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe dessous porte trois lignes de signature gravée, qui établissent clairement la valeur de collection de cette pièce unique — \"Feb 78\" pour février 1978, \"Handarbeit\" (travail manuel) et le nom complet de l'artiste \"Rudi Stahl\". La datation exacte est une caractéristique exceptionnelle, car Rudi Stahl apposait sur la plupart de ses vases un numéro de modèle plutôt qu'une date ; une pièce unique datée est donc une entrée de collection beaucoup plus rare que les vases de série habituellement signés uniquement avec un numéro de catalogue. Très bon état vintage sans éclats ni rayures.\u003c\/p\u003e","brand":"Rudi Stahl","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53584884859227,"sku":"VTG-DCO-121","price":185.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7488.jpg?v=1783964481"},{"product_id":"graeflich-ortenburg-krugvase-619-ursula-beyrau-fat-lava-1960er","title":"Vase à anse Gräflich Ortenburg 619, design Ursula Beyrau, Fat-Lava jaune-orange, années 1960\/70","description":"\u003cp\u003eVase à anse bombée de la manufacture de poterie Gräflich Ortenburgsche Steingutmanufaktur Tambach, modèle 619, conçue par Ursula Beyrau, des années 1960 au début des années 1970. La forme associe sur 16 cm de largeur, 15 cm de profondeur et 14 cm de hauteur une forme sphérique aplatie avec un court col cylindrique et une large anse ronde en forme de bande — l'une des vases à anse emblématiques de la production de poterie ouest-allemande, suffisamment compacte pour la table d'appoint et suffisamment expressive comme pièce maîtresse sur le buffet. L'émail est un fond jaune-orange lumineux sur lequel coule un émail coulissant Fat Lava d'un noir profond à brun foncé en denses cratères. L'interaction du jaune soleil chaud et de la structure de croûte sombre fait de cette vase un exemple parfait de la technique Fat-Lava, développée dans les manufactures d'après-guerre des régions de Höhr-Grenzhausen et Tambach.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe dessous est estampillé du blason des comtes d'Ortenburg surmonté d'une couronne, avec en dessous le numéro de modèle 619 — une preuve d'origine claire qui attribue sans équivoque la vase à la manufacture Ortenburgsche et la distingue des nombreuses vases Fat-Lava non marquées de l'époque. Très bon état vintage : émail intact, pas d'éclats, pas de fissures, anneau de base propre. La vase convient aussi bien aux collectionneurs de céramique allemande d'après-guerre qu'aux objets d'intérieur sculpturaux pour les appartements de style Mid-Century Modern ou les intérieurs aux couleurs terre chaudes de l'esthétique rétro des années 1970.\u003c\/p\u003e","brand":"Gräflich Ortenburgschen Steingutmanufaktur Tambach","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53599207194971,"sku":"VTG-DCO-123","price":115.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7479.png?v=1784126740"},{"product_id":"rakubrand-kugelvase-kupferluester-studiokeramik-signiert-1970er","title":"Vase boule Raku, lustre cuivre, signée, céramique d'atelier années 1970","description":"\u003cp\u003eVase sphérique tournée à la main, issue d'une cuisson raku, réalisée par un(e) céramiste d'atelier des années 1970. La forme épurée — une sphère parfaitement tournée avec une petite ouverture relevée, 16 cm de diamètre et 11 cm de hauteur — suit l'esthétique d'inspiration japonaise de la céramique d'atelier occidentale d'après-guerre, qui mettait l'accent sur la cuisson raku comme expression de retenue et de hasard. La surface montre tout le spectre que seule cette technique peut créer : des zones chaudes et cuivrées où le sel métallique, lors du retrait du four à 1000 degrés et de la réduction subséquente dans la sciure, a formé un lustre, entrecoupées de zones de fumée noires profondes où l'argile non émaillée a absorbé le carbone du feu de fumigation, et des zones gris argenté où la réduction s'est déroulée partiellement. Pas un centimètre de la surface ne ressemble à un autre — c'est précisément là que réside son charme.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAu fond, la signature du potier ou de la potière est gravée — un monogramme en zigzag qui identifie clairement cette vase comme une pièce unique de céramique d'atelier. Pas de tampon d'entreprise, pas d'identification de série, mais le signe personnel d'une personne qui a travaillé au tour de potier et a effectué la cuisson elle-même. Le cercle blanc au fond provient de la cuisson — c'est là que la vase reposait sur la plaque de cuisson et n'était pas exposée au feu de fumigation. Très bon état vintage : pas d'éclats, pas de fissures, émail intact. La vase sphérique convient comme objet sculptural pur pour un buffet, une console ou une étagère à livres, tout comme comme vase Ikebana pour une seule branche ou une composition florale minimaliste.\u003c\/p\u003e","brand":"ArtFillsSpace","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53599247565147,"sku":"VTG-DCO-124","price":95.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7473.png?v=1784126743"},{"product_id":"studiokeramik-mini-vase-ringrillen-schwarz-bronze-glasur-signiert-1970er","title":"Mini-vase en céramique d'atelier — corps cannelé, glaçure noir-bronze, signée, années 1970","description":"\u003cp\u003ePetit vase en céramique d'atelier tourné à la main, probablement des années 1970, dans une forme d'atelier classique et réduite : corps ovoïde et bombé, col cylindrique court avec un rebord légèrement en saillie, format compact. L'ensemble du corps du vase présente une texture dense de rainures annulaires délibérément accentuées – les rainures de tournage parallèles ne sont pas lissées, mais laissées comme une empreinte artisanale et traduites en un motif rythmique fin par les changements de lumière le long de la surface. Sur les rainures se trouve un glaçage métallique bleu nuit foncé-noir avec des effets de réduction bronze-doré prononcés : sur les crêtes des nervures, le glaçage se brise en reflets bronze chauds, dans les creux, il reste sombre et dense – une interaction qui anime optiquement le petit volume du vase et rend visible la signature de la cuisson en atelier.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe format est petit et intime : hauteur 10,3 cm et diamètre 6,7 cm – parfait pour une seule fleur, une courte tige de fleur séchée ou comme miniature sculpturale autonome sur une console, une étagère à livres, une table de chevet ou dans une vitrine. Le fond du vase porte un monogramme de potier gravé à la main dans l'argile molle (sgrafitto dans le tesson non cuit), le tesson apparaît sur le fond non émaillé comme une argile grès de couleur crème claire. L'état est très bon, pas d'éclats visibles, pas de fissures, le glaçage est entièrement conservé. Une miniature d'atelier caractéristique du mouvement de la céramique d'atelier des années 60\/70, où des ateliers de poterie individuels en Allemagne, au Danemark, en Suède et aux Pays-Bas opposaient délibérément leur propre signature et la pièce unique signée aux céramiques industrielles de série.\u003c\/p\u003e","brand":"ArtFillsSpace","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53677444628827,"sku":"VTG-DCO-130","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_8992_cc1e3dd7-8300-4a62-9a60-7f517f9fd123.png?v=1785273885"},{"product_id":"duemler-breiden-studio-053-27-wellenkamm-vase-rauch-ocker-kobalt-1960er","title":"Dümler \u0026 Breiden Vase «Studio» Wellenkamm 053\/27 — Ocre fumé \u0026 Cobalt, tournée à la main, Allemagne de l'Ouest années 1960","description":"\u003cp\u003eDe la première ligne « Studio » de Dümler \u0026amp; Breiden : un vase ovoïde tourné à la main avec un embouchure ondulée organiquement relevée, qui jaillit du corps en quatre pointes douces et qui est émaillée d'un noir profond à l'intérieur. Le tesson mat, soyeux et fumé porte une glaçure ocre-brun cuivré mouchetée, dans laquelle des nuages bleus cobalt et des taches gris argent sont incrustés de telle sorte que l'objet se lit différemment sous chaque angle – tantôt paysage, tantôt fossile, tantôt formation nuageuse.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe numéro de modèle 053\/27 est estampillé, ainsi que le sigle d'usine D\u0026amp;B-Studio ; la pièce mesure 28 cm de hauteur et 22 cm de diamètre et est en très bon état, sans éclats, fissures ou fêlures. Cette série Studio était la ligne de design expérimentale de l'usine de Bad Ems à partir de la fin des années 1950 et compte aujourd'hui parmi les céramiques de studio d'après-guerre les plus recherchées d'Allemagne de l'Ouest – adaptée comme pièce maîtresse sur un buffet, une console ou une cheminée, où l'ouverture ondulée déploie tout son effet frontalement.\u003c\/p\u003e","brand":"Dümler \u0026 Breiden","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53699131474267,"sku":"VTG-DCO-134","price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9023.png?v=1786259276"},{"product_id":"murano-sommerso-swallow-tail-vase-gruen-amber-flavio-poli-stil-1960er","title":"Vase à queue d'hirondelle Murano Sommerso verte et ambre, dans le style de Flavio Poli, Italie années 1960","description":"\u003cp\u003eUn vase élancé et ascendant en verre de Murano Sommerso, soufflé selon la technique des trois couches : un noyau de couleur vert foncé s'étend à l'intérieur du bord de l'ouverture vers le bas dans un ambre doré chaud, les deux couleurs étant enfermées dans un manteau de cristal massif et incolore. L'ouverture caractéristique s'ouvre en une douce forme en V, comme une queue d'hirondelle, que les collectionneurs décrivent dans les catalogues italiens par « coda di rondine » – c'est la caractéristique formelle qui distingue cette pièce des fréquents vases Sommerso en bloc et en boule et qui révèle la parenté avec les œuvres de Flavio Poli pour Seguso Vetri d'Arte de la fin des années 1950 et des années 1960.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvec 26 cm de hauteur, 10,5 cm de largeur et 6 cm de profondeur, il convient comme point de mire solitaire sur une commode ou comme partie d'un petit groupe de vases avec d'autres pièces Murano-Sommerso. L'état est très bon : pas d'éclats, pas de fissures, le verre est transparent à la lumière et présente les quelques petites bulles d'air typiques qui indiquent un travail artisanal soufflé à la bouche. La base est plate et polie, sans marque d'usine ni étiquette adhésive – dans le segment Sommerso des années 1960, c'est l'état habituel, car les studios ne signaient qu'une petite partie de leur production.\u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53742520500571,"sku":"VTG-DCO-137","price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9497.png?v=1786263270"},{"product_id":"ruscha-313-vulkano-kurt-tschoerner-fat-lava-1960er","title":"Vase à anse Ruscha 313 \"Vulkano\", Kurt Tschörner, Fat Lava, années 1960","description":"\u003cp\u003eUn classique de la céramique d'après-guerre en Allemagne de l'Ouest : le vase à anse Ruscha modèle 313, conçu en 1954 par Kurt Tschörner et produit pendant plus de deux décennies avec différentes décorations. L'exemplaire proposé ici arbore le légendaire décor \"Vulkano\" – une glaçure de base orange-rouge vif, dans laquelle des traces de fusion brun-rouge foncé se sont incrustées comme de petits coulées de lave. Le long de l'anse joliment courbée et du bec, des accents olive-vert et noir forment un contrepoint saisissant. Un objet de collection qui explique en quelques secondes pourquoi l'ère de la céramique Fat-Lava est aujourd'hui à nouveau recherchée au niveau international.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCompact dans ses dimensions d'usine H 15,5 × L 19 × P 16 cm, le vase trouve sa place partout où il attire immédiatement le regard : sur une étagère à côté d'un dos de livre en palissandre, sur un buffet devant un graphique géométrique de l'époque ou seul sur une table d'appoint. L'état est très bon, la glaçure et les bords sont intacts.\u003c\/p\u003e","brand":"Kurt Tschörner","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53742697087323,"sku":"VTG-DCO-138","price":180.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9470.png?v=1786266483"},{"product_id":"emanuel-beranek-skrdlovice-5987-uranglas-freeform-vase-1959","title":"Vase libre Emanuel Beránek Škrdlovice modèle 5987, verre uranium, 1959","description":"\u003cp\u003eUn vase sculptural de forme libre de l'année où le verre de studio tchèque a fait sa percée internationale. Le modèle 5987 a été conçu en 1959 dans la verrerie dirigée par Emanuel Beránek à Škrdlovice en Moravie et réalisé par soufflage à la bouche – la même année de production que le modèle sœur 5988, devenu célèbre par la suite. Un noyau bleu turquoise scintille à travers un manteau vert de \u003cstrong\u003everre à l'uranium\u003c\/strong\u003e : à la lumière du jour, un vert aqua chaud et irisé, sous lumière UV, un vert néon intense qui rend visible la fluorescence caractéristique de l'oxyde d'uranium. La silhouette est organiquement de forme libre, avec une pointe étirée vers le haut et une ouverture ajourée sur le côté – un objet sculptural en verre créé exactement au moment où les ateliers d'Europe de l'Est commençaient à traiter le médium comme une forme d'art à part entière.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe vase mesure H 21 × L 11 × P 5 cm et, malgré sa taille compacte, semble monumental – seul sur un socle clair, devant un mur blanc uni ou comme contrepoint à côté d'une forme géométrique. Le verre épais et moulé a un poids perceptible en main ; la base est rectifiée, la surface présente les fines traces d'outils d'une forme travaillée à la main. L'état est très bon, pas d'éclats, pas de fissures. Les objets en verre à l'uranium de cette période sont généralement sans danger à des fins décoratives, la fluorescence reste permanente.\u003c\/p\u003e","brand":"Emanuel Beránek","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53746269946203,"sku":"VTG-DCO-139","price":390.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9552.png?v=1786292343"},{"product_id":"studiokeramik-kugelvase-ascheglasur-eisenspeck-leach-hamada-tradition","title":"Vase boule en céramique d'atelier, glaçure cendrée, \"taches de graisse\" de fer, tradition Leach\/Hamada, signée","description":"\u003cp\u003eUn petit vase sphérique, composé avec calme, issu de l'atelier d'un potier d'art qui travaille délibérément dans la tradition anglo-japonaise de Bernard Leach et Shoji Hamada. Tourné à la main sur le tour, le corps présente les fines rainures horizontales des marques de doigts ; des mouchetures de fer irrégulièrement réparties et des zones brun-châtaigne plus profondes, où l'oxyde de fer s'est densifié en cristaux marqués lors de la cuisson en réduction, se dispersent sur l'émail vert cendré. L'émail vert cendré est l'une des teintes de base classiques de Leach de St Ives, les mouchetures de fer caractéristiques sont la signature de l'école de Mashiko autour de Hamada – un langage formel qui façonne le vocabulaire international de la poterie d'art depuis les années 1930.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe format est délibérément petit et intime : H 10 × Ø 10 cm, avec une ouverture étroite, de sorte qu'une seule fleur ou une tige séchée complète la silhouette. La zone inférieure est laissée comme un anneau en grès non émaillé et montre la terre cuite chaude et sableuse – un engagement conscient envers l'honnêteté matérielle du mouvement Mingei. La marque de base porte une signature de potier gravée, l'état est très bon, pas d'éclats, pas de fissures.\u003c\/p\u003e","brand":"ArtFillsSpace","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53749334606171,"sku":"VTG-DCO-140","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9539.png?v=1786372339"},{"product_id":"boehmische-jugendstil-trompetenvase-fadenauflage-tschechien","title":"Vase trompette Art nouveau de Bohême, verre satiné avec application de fils et de fleurs","description":"\u003cp\u003eUn vase trompette en verre satiné, teinté d'un jaune chaud, avec un bord irisé, des volutes de verre filigranes appliquées et trois petits bourgeons de fleurs ou de feuilles en relief. Le corps est travaillé dans la forme classique de la fanfare du verre Art nouveau de Bohême : un haut anneau de base en relief, une tige cylindrique mince et une embouchure largement ouverte en forme de trompette avec un ourlet doucement ondulé et triple lobé. Sur la surface mate, des fils de verre librement modelés s'enroulent autour du corps du vase dans un mouvement lâche et organique, intégrant les petites applications comme de délicates vrilles dans la surface — une technique caractéristique des verreries de Bohême vers 1900, qui expérimentaient l'application libre de fils sur un fond mat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvec une hauteur de 21 cm et un diamètre d'embouchure de 16,5 cm, le vase est présent sans être dominant — il fonctionne en solitaire sur une cheminée, dans une vitrine ou sur un secrétaire. En lumière rasante, la surface mate oscille entre un délicat ivoire et un chaud reflet jaunâtre, tandis que le bord de l'embouchure présente une fine irisation nacrée. Un reste d'étiquette partiellement conservé se trouve sur l'objet. L'état est très bon, le satinage mat est intact, pas d'éclats ni de fissures.\u003c\/p\u003e","brand":"ArtFillsSpace","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53754175422811,"sku":"VTG-DCO-143","price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9506.png?v=1786429269"},{"product_id":"boehmisches-tango-glas-vase-gelb-rosa-aedernetz-1920er","title":"Vase Tango en verre de Bohême, jaune avec inclusions rose-violet et réseau de veines, années 1920","description":"\u003cp\u003eUn petit vase trompette en verre Tango satiné, cette technique Art déco bohème caractéristique des années 1920, où un fond jaune chaud est recouvert d'incrustations de couleurs irrégulières et nuageuses dans des tons de rose et de violet, puis surmonté d'un fin réseau de veines ressemblant à une toile d'araignée en brun foncé. Le corps est classiquement divisé en deux : un socle cylindrique légèrement bombé soutient un col élancé, s'évasant en forme d'entonnoir vers le haut, avec un bord irrégulier et organique. La répartition des couleurs est unique pour chaque pièce - ici, les nuages rose-violet les plus intenses se concentrent à la transition entre le socle et le col et s'étirent en fines veines jusqu'à l'embouchure. Cette technique a été principalement réalisée par Franz Welz et dans l'environnement de la verrerie Kralik (notamment Ernst Steinwald, Tomschick) en Bohême du Nord et reste aujourd'hui un domaine de collection recherché de l'Art déco bohème.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvec un format compact de 12,5 cm de hauteur et un diamètre d'embouchure de 6 cm, le vase est un solitaire miniature pour étagère, rebord de fenêtre ou vitrine - aussi charmant comme vase à fleur unique que comme objet de collection pur. L'état est très bon, la surface satinée est impeccable, sans éclats ni fissures.\u003c\/p\u003e","brand":"ArtFillsSpace","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53754181386587,"sku":"VTG-DCO-144","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9556.png?v=1786431882"},{"product_id":"marmoriertes-solifleur-glasvase-violett-schwarzer-fuss","title":"Vase soliflore, verre marbré violet et blanc, pied noir, France\/Europe milieu XXe siècle.","description":"\u003cp\u003eUn vase soliflore élancé d'une élégance captivante : d'une base en verre noir brillant et sombre s'élève une tige en forme de trompette, finement effilée, en verre marbré, dont les fils violets améthystes s'étirent en fines lignes verticales à travers un fond blanc laiteux – un effet obtenu lorsque des masses de verre colorées sont étirées ensemble à l'état encore chaud, de sorte que chaque vase reste une pièce unique fabriquée à la main. Le col s'ouvre légèrement évasé et asymétrique, entièrement dans l'esprit de l'art du soufflage de verre à main levée, tandis que la base large et doucement évasée confère au vase une stabilité robuste, presque sculpturale. Une marque de pontil (cicatrice d'arrachement) est clairement visible au fond, un signe indubitable de verre soufflé à la bouche sans joint de moule.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvec une hauteur de 24 cm et un diamètre de pied de 12 cm, le vase est suffisamment généreux pour des branches de fleurs solitaires ou des fleurs séchées hautes, et s'affirme par sa seule silhouette, sans contenu floral, comme un objet autonome sur une console, un buffet ou un rebord de fenêtre. Le contraste de couleurs entre le pied noir profond et la tige claire et veinée en fait un lien polyvalent entre les intérieurs classiques et modernes. L'état est très bon, sans éclats ni fissures sur le bord délicat du col.\u003c\/p\u003e","brand":"ArtFillsSpace","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53755077787995,"sku":"VTG-DCO-146","price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9803.png?v=1786437488"},{"product_id":"erwin-eisch-studioglas-vase-irisierend-federzug-1980","title":"Vase en verre d'atelier d'Erwin Eisch, irisée avec décor au trait de plume, signée « Eisch 80 », Frauenau 1980","description":"\u003cp\u003eUn grand vase en verre d'atelier d'Erwin Eisch datant de 1980, dont la forme s'élève d'un corps plein en forme de goutte en un long col légèrement incurvé et se termine par une embouchure évasée en forme d'entonnoir. Le corps en verre opalescent de couleur lilas est orné du motif caractéristique en forme de plume d'Eisch : des fils très fins, étirés à chaud avec un peigne vers le haut et en arc de cercle, créant un motif rappelant des plumes de paon. Toute la surface porte un délicat lustre irisé qui, selon l'incidence de la lumière, alterne entre le gris argenté, le rosé et le violet, tandis que le bord de l'embouchure est souligné par une forte surcouche presque noire d'un rouge bordeaux profond – un contrepoint délibéré au corps clair. Erwin Eisch, né en 1927 à Frauenau et l'un des fondateurs du mouvement européen du verre d'atelier, a repris avec cette technique le vocabulaire formel de l'Art nouveau et l'a traduit en une écriture artistique libre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvec une hauteur de 39,5 cm et un diamètre de 12,5 cm, le vase est un objet d'une véritable présence spatiale, qui se suffit à lui-même ou avec une seule branche haute sur un buffet, une cheminée ou une console, sans nécessiter de mise en scène supplémentaire. La base présente la cassure meulée et la signature gravée \"Eisch 80\", qui date clairement la pièce. L'état est très bon, sans éclats ni fissures, le délicat bord de l'embouchure est entièrement intact.\u003c\/p\u003e","brand":"Erwin Eisch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53755193295195,"sku":"VTG-DCO-147","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9812.png?v=1786438261"},{"product_id":"aseda-stubbavas-kobaltblau-boerne-augustsson-schweden","title":"Vase «Stubbavas» par Åseda Glasbruk en bleu cobalt, attribuée à Börne Augustsson, Suède, années 1950\/60","description":"\u003cp\u003eUn lourd vase en verre bleu cobalt profond, s'élevant en une colonne élancée et légèrement irrégulière, dont toute la surface est recouverte d'un puissant motif en relief. La forme est inspirée de la \"Stubbavas\", un modèle de la verrerie suédoise Åseda, également appelé simplement \"Börnevas\" d'après le maître verrier Börne Augustsson : Le corps est soufflé librement, et tant que la masse de verre est encore en mouvement, le verrier imprime des marques et des sillons dans le verre épais à l'aide d'un outil spécial. Cela crée des facettes aux bords tranchants, des cassures étagées et des surfaces déchiquetées qui rappellent une souche d'arbre brisée ou de la glace craquelée – chaque pièce est légèrement différente. Là où le verre est plus épais, le bleu se densifie en des profondeurs presque encrées, sur les bords saillants, il s'éclaircit en un azur lumineux, et l'extrémité supérieure est librement formée de lèvres doucement arrondies et bourrelées.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvec une hauteur de 22 cm et une base d'environ 7 × 6,5 cm, le vase est suffisamment compact pour une étagère, un rebord de fenêtre ou une table d'appoint, et déploie tout son effet en contre-jour, où le relief décompose la réfraction de la lumière en d'innombrables facettes. Il porte aussi bien une seule fleur que rien du tout – en tant qu'objet en verre pur, il se suffit à lui-même. L'état est très bon, sans éclats ni fissures ; les inclusions d'air liées à la fabrication et les légères irrégularités de structure font partie du caractère du verre de verrerie soufflé à la main.\u003c\/p\u003e","brand":"Åseda Glasbruk","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53755339964763,"sku":"VTG-DCO-148","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9818.png?v=1786440114"},{"product_id":"paar-solifleurvasen-opalglas-blau-gelbe-randauflage-60er-70er","title":"Paire de vases soliflores en verre opalin bleu avec rebord jaune, soufflés à la bouche, années 1960\/70","description":"\u003cp\u003eUne paire de petits vases à la silhouette d'une clarté saisissante : d'un pied massif, recouvert d'une couche incolore, s'élève une tige élancée qui s'ouvre vers le haut en un entonnoir largement évasé – une forme de diabolo qui attire le regard vers le haut. Le corps est en verre opalin bleu chaud et lumineux, qui donne à la lumière une profondeur laiteuse et change entre un bleu ciel clair et un cobalt plus saturé selon l'incidence lumineuse. Le bord supérieur est orné d'un fil de verre jaune vif, qui forme un anneau puissant autour du bord de l'ouverture et crée un contraste de couleurs délibéré. Les deux vases sont soufflés à la bouche, ce qui se remarque aux légères différences de courbure et d'épaisseur du bord ; le fond de l'entonnoir est percé d'un trou étroit pour une seule fleur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvec une hauteur de 15 cm et un diamètre d'ouverture de 10 cm, les deux vases sont suffisamment compacts pour le rebord de fenêtre, l'étagère, la table de nuit ou la table dressée et sont beaucoup plus impressionnants en paire qu'individuellement – placés côte à côte, en miroir aux deux extrémités d'une étagère ou comme décoration de table avec une fleur chacun. L'état est très bon, sans éclats ni fissures ; de petites bulles d'air dues à la fabrication et de légères irrégularités dans la gradation des couleurs font partie du caractère du verre de hutte fait main.\u003c\/p\u003e","brand":"ArtFillsSpace","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53756705440091,"sku":"VTG-DCO-149","price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9894.png?v=1786458817"},{"product_id":"riihimaki-1379-rocket-vase-amber-siiroinen-originaletikett","title":"Vase fusée Riihimäki 1379, ambre, Erkkitapio Siiroinen, 1968–1976 — avec étiquette d'origine","description":"\u003cp\u003eUn corps évasé et légèrement bombé, d'où s'élève un long col conique et fin — la silhouette que les collectionneurs appellent la « Rocket Vase ». Le verre ambré est plongé dans une épaisse couche transparente, ce qui fait que le bord inférieur et la base forment une couronne transparente autour de la chaude teinte miel. Avec une hauteur de 20 cm et un diamètre de 11 cm, la pièce est lourde et profonde ; la base à parois épaisses lui assure une bonne stabilité. Le numéro de modèle 1379 est gravé sur le fond, et l'étiquette triangulaire en papier originale « RIIHIMÄKI SUOMI-FINLAND » avec le sigle du lynx est encore entièrement présente — ce qui est rare pour ces vases, car elle se détache facilement lors du lavage.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa forme a été conçue par Erkkitapio Siiroinen, qui a rejoint Riihimäen Lasi en 1968 et a été l'un des designers marquants de l'atelier jusqu'à sa fermeture au milieu des années 1970. Le modèle 1379 a été produit dans plusieurs couleurs — améthyste, bleu nuit, rouge, pétrole —, mais l'ambre est celle qui met le mieux en valeur la chaleur de la forme : sous une lumière rasante, le dégradé de couleurs de l'épaule foncée au col clair est clairement visible. Le vase fonctionne aussi bien en soliflore avec une seule fleur à longue tige qu'en solitaire sur une commode. État très bon, pas d'éclats, pas de fissures, pas d'opacités.\u003c\/p\u003e","brand":"Riihimäki","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53756765995355,"sku":"VTG-DCO-150","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9912.png?v=1786458757"},{"product_id":"murano-sommerso-facettvase-dreieck-gruen-mandruzzato-stil","title":"Vase à facettes triangulaire en verre de Murano Sommerso, vert, style Mandruzzato, années 1960\/70","description":"\u003cp\u003eUn corps de prisme triangulaire élancé, légèrement effilé vers le haut, avec des surfaces affûtées et polies miroir — chaque arête à la base est en outre finement chanfreinée. Le verre brille d'un vert herbe intense qui s'éclaircit vers le centre en un noyau plus clair, presque vert-jaune : l'effet typique de la technique Sommerso, où une couche de couleur est plongée dans une seconde. À l'intérieur, un étroit canal triangulaire traverse le corps massif jusqu'à juste au-dessus de la base. Avec une hauteur de 24,5 cm et une longueur de côté de 7,5 cm à la base, la pièce a un poids perceptible et une stabilité absolue.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe tels vases blocs ont été créés à partir de la fin des années 1950 dans les ateliers de Murano, où les corps de verre bruts étaient taillés et polis à la main. Ce vase est non signé et sans étiquette — cependant, la qualité de la taille, la finition des arêtes et la composition des couleurs correspondent au style caractéristique de Mandruzzato. En tant que soliflore avec une seule fleur, la forme est mise en valeur au mieux ; en contre-jour sur un rebord de fenêtre, le verre agit comme un prisme. État très bon, pas d'éclats, pas de fissures, les surfaces polies sont claires et sans rayures gênantes.\u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53757070246235,"sku":"VTG-DCO-151","price":145.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9903.png?v=1786463730"},{"product_id":"ingrid-glas-borkenglas-vase-blau-marmoriert-1970er","title":"Vase Ingrid Glas \"Borkenglas\" bleu marbré, années 1970","description":"\u003cp\u003eLa paroi ressemble à de l'écorce d'arbre brisée : des entailles et des crêtes profondes et irrégulières où la lumière se brise. En dessous, la couleur s'étire en traînées à travers le verre — aigue-marine clair à l'embouchure, densifié en un bleu cobalt intense dans la moitié inférieure, dissous en traînées nuageuses, presque aqueuses. Le pied se termine par un verre épais et incolore, donnant au cylindre élancé un poids perceptible. Avec une hauteur de 25 cm et un diamètre d'environ 6 cm à l'embouchure, la forme reste droite et calme ; le verre coloré recouvert d'une couche incolore est soufflé à la bouche dans un moule profondément texturé.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe vase provient de la verrerie Ingrid Glashütte, qui a développé son programme de verre \"Borkenglas\" (verre écorce) dans les années 1960 et 1970 à partir du répertoire de formes de Kurt Wokan, devenant ainsi la référence pour ce type de verre. Le cylindre élancé de 25 cm de hauteur fait partie des modèles plus grands de la série ; l'étiquette en papier est — comme pour presque toutes les pièces conservées — manquante. L'état est très bon : pas d'éclats, pas de fissures, seulement des signes d'âge normaux sur le fond. Placé seul avec une fleur à longue tige ou comme objet coloré solitaire sur une étagère, le vase déploie son effet le plus clairement.\u003c\/p\u003e","brand":"Ingrid Glas","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53867506368859,"sku":"VTG-DCO-152","price":180.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9920.jpg?v=1787503489"},{"product_id":"elias-alvarez-studiokeramik-vase-organisch-gerissener-rand-abstrakte-bemalung-soho-signiert","title":"Vase en céramique d'atelier Elias Alvarez · Bord organique effiloché, peinture abstraite · Somo, signée","description":"\u003cp\u003eUn vase de céramique de studio inhabituel, modelé à la main, avec une ouverture délibérément asymétrique et déchiquetée – une déclaration de design qui fait de ce vase plus une sculpture qu'un récipient classique. Le corps bulbeux est recouvert d'un émail moucheté rose et blanc, tandis que le bord déchiré présente des nuances de bleu cobalt foncé-noir et de taches ocre-doré. Sur le devant, le vase porte une figure abstraite peinte à la main, rappelant Joan Miró : une ligne courbe bordeaux, une « tête » circulaire en gris-bleu et un motif d'œil en spirale en vert sauge – un langage visuel réduit et symbolique, tel qu'il était courant dans la céramique de studio des années 1980\/90. Dimensions : H 27 cm x L 22,5 cm x P 13 cm.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSur la base non émaillée, le vase est clairement signé à la main : « Elias Alvarez » suivi de « Somo » – probablement une référence à la localité de Somo en Cantabrie, dans le nord de l'Espagne. La même combinaison de signatures apparaît également dans un forum international de collectionneurs datant de 2010, où une autre pièce d'Elias Alvarez de Somo a été discutée comme étant probablement une œuvre espagnole de raku ou de cuisson par réduction, sans que l'artiste ait pu être définitivement identifié. Aucune liste d'œuvres documentées ou de preuves de vente n'a pu être trouvée pour ce nom dans les bases de données d'enchères et de collectionneurs ; le vase est donc présenté comme une céramique de studio espagnole signée, non documentée autrement par son nom, dont le langage formel et la facture stylistique indiquent la fin des années 1980 au début des années 1990. L'état est très bon : aucun dommage, pas d'éclats, de fissures ou de défauts d'émail visibles – seulement la forme de bord volontairement irrégulière, caractéristique de la cuisson.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUne pièce unique pour les collectionneurs de céramique de studio et postmoderne : la silhouette sculpturale et le langage visuel peint à main levée font de ce vase un objet autonome, qui fonctionne comme une œuvre d'art même sans remplissage floral.\u003c\/p\u003e","brand":"Elias Alvarez","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53898432086363,"sku":"VTG-DCO-153","price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_0442.png?v=1789651829"},{"product_id":"studiokeramik-vase-doppelmund-im-umkreis-von-wilhelm-elly-kuch-deutschland-1960er-70er","title":"Vase en céramique d'atelier \"Double bouche\", entourage de Wilhelm \u0026 Elly Kuch, Allemagne, années 1960\/70","description":"\u003cp\u003eVase en grès, de forme organique, montée à la main, en forme de galet\/pierre, avec une double ouverture étroite en forme de fente (\"double gueule\") sur le dessus. La glaçure coulante présente des tons mouchetés d'olive, d'ocre et de noir, et reste non émaillée dans la partie inférieure, révélant le tesson de grès brun-rouge – une caractéristique de la céramique d'atelier ouest-allemande des années 1960\/70.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e environ 13,5 x 10 x 15 cm (l x P x H)\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eÉtat :\u003c\/strong\u003e très bon, aucun éclat, fissure ou réparation visible\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAttribution :\u003c\/strong\u003e Sur le fond non émaillé se trouve une signature manuscrite en ligature cursive (pas de cachet). La forme (vase organique \"en pierre\" avec ouverture à double gueule), la palette d'émaux et le matériau correspondent à l'œuvre documentée de Wilhelm \u0026amp; Elly Kuch (Burgthann près de Nuremberg), qui ont également réalisé des pièces uniques signées à la main en plus du cachet habituel \"KUCH\". Étant donné que la signature n'a pas pu être définitivement comparée à une signature de référence, la pièce est classée comme \"dans l'entourage de Wilhelm \u0026amp; Elly Kuch\" – une attribution stylistiquement très plausible, mais non prouvée de manière irréfutable.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUne pièce de collection vintage pleine de caractère pour les amateurs de céramique d'atelier allemande et d'intérieurs Mid-Century.\u003c\/p\u003e","brand":"Wilhelm \u0026 Elly Kuch (zugeschrieben)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53910673588571,"sku":"KER-KUCH-STEINVASE-01","price":160.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_9853.png?v=1789651810"},{"product_id":"jacques-dani-ruelland-vase-boule-gelb-glasiert-signiert-frankreich-1960er","title":"Vase « Fig » de Jacques \u0026 Dani Ruelland, glaçure jaune, signé, France années 1960","description":"\u003cp\u003ePetit vase sphérique de la série « Fig » de Jacques (1926-2008) et Dani Ruelland (1933-2010), l'un des couples de céramistes français les plus importants de l'après-guerre. La forme – un corps rond et en forme de goutte avec un col fin et légèrement évasé – compte parmi les créations les plus caractéristiques du duo de Paris, puis d'Avignon : Dani modelait les formes, Jacques était responsable de l'émaillage. Le vase est réalisé dans un émail jaune à moutarde riche et brillant, typique des Ruelland dans les années 1960, avec une fine nuance brunâtre au niveau du col. Signé « Ruelland » gravé sur le dessous.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : environ 10,5 cm de hauteur, 10,5 cm de diamètre – une pièce de collection compacte pour une console, une étagère à livres ou en solitaire sur un bureau. État : très bon état vintage, pas d'éclats ni de fissures, l'émail sans traces d'usure notables. En raison de la fabrication artisanale individuelle, chaque pièce des Ruelland est unique – ce petit format avec l'émail jaune vif est considéré comme particulièrement recherché et rare sur le marché.\u003c\/p\u003e","brand":"Jacques \u0026 Dani Ruelland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53951352406363,"sku":"VTG-DCO-159","price":1450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/ruelland-vase-01.jpg?v=1788291087"},{"product_id":"gerhard-liebenthron-kugelvase-schalenmund-studiokeramik-signiert-gl-82-bremen-1982","title":"Gerhard Liebenthron Vase boule à col en coupe, céramique d'atelier, signé GL 82, 10,9 cm, Brême 1982","description":"\u003cp\u003eCe vase boule provient de l'atelier du céramiste brêmois Gerhard Liebenthron (1925–2005) qui, après ses études à la Norddeutsche Kunsthochschule, a réalisé pendant des décennies à Brême, en dernier lieu dans la Böttcherstraße, des pièces uniques tournées et montées librement. La signature est incisée à la main sur le fond non émaillé : le monogramme GL et, à côté, l'année 82. Liebenthron marquait ainsi ses œuvres du monogramme et de l'année, ce qui permet de dater le vase de 1982.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLe corps globulaire et aplati se prolonge par un col fin et resserré, terminé par une petite embouchure évasée en forme de coupe. Des lignes et des boucles brun noir tracées librement parcourent le fond blanc crème, accompagnées de mouchetures sombres qui se densifient par endroits. L'émail est satiné avec un léger reflet. L'intérieur de la coupe est émaillé brun profond brillant et contraste nettement avec l'extérieur clair.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEn soliflore pour une seule tige ou comme objet sur une étagère, un buffet ou un rebord de fenêtre, ce vase s'intègre aussi bien dans un intérieur vintage ou mid-century que dans une collection de céramique d'atelier allemande. Il mesure 10,9 cm de hauteur et 13 cm de diamètre. L'état est très bon, sans éclats, fissures ni fêlures et sans traces d'usure notables ; de petites irrégularités de l'émail et du décor font partie de la fabrication artisanale. La TVA n'est pas indiquée.\u003c\/p\u003e","brand":"Gerhard Liebenthron","offers":[{"title":"Default","offer_id":53952405668187,"sku":"VTG-DCO-160","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/liebenthron-vase-01.jpg?v=1788293271"},{"product_id":"scheurich-keramik-vase-517-30-fat-lava-grun-schwarz-creme-vintage-70er","title":"Vase en céramique Scheurich 517-30, Fat Lava, vert-noir-crème, vintage, années 70","description":"\u003cp\u003eVase en céramique Fat Lava classique de Scheurich Keramik, Allemagne de l'Ouest, années 1970. Forme cylindrique (modèle 517-30) avec un col de bouteille nervuré et écrasé et la glaçure à bandes typique de Scheurich : noir brillant sur l'épaule et l'anneau de base, avec deux bandes vertes riches entre les deux, et au centre une bande irisée de couleur crème avec les bulles caractéristiques de Fat Lava. Intérieur émaillé marron foncé. Numéro de modèle en relief '517-30' et tampon d'origine 'W.-GERMANY' sur le fond.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDimensions : hauteur env. 30 cm, diamètre env. 12,5 cm. État : très bon état vintage, glaçure intacte, pas d'éclats ni de fissures, traces de fabrication liées à l'âge et à la production dans la glaçure (voir photos).\u003c\/p\u003e","brand":"Scheurich","offers":[{"title":"Default","offer_id":53952899744091,"sku":"VTG-DCO-161","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_0987.jpg?v=1788295300"},{"product_id":"vintage-studiokeramik-kanne-kristallglasur-frankreich","title":"Pichet en céramique de studio vintage, Horst Kerstan, Kandern","description":"\u003cp\u003eCette cruche en céramique faite à la main provient de l'atelier de céramique renommé de Kandern de Horst Kerstan (1941–2005), qui a repris en 1965 l'atelier de son maître Richard Bampi dans la Forêt-Noire et est devenu l'un des plus importants céramistes d'atelier allemands de l'après-guerre. La silhouette sphérique et élégante avec un col cylindrique haut, un bec moulé et une anse courbée présente la glaçure cristalline\/coulante tridimensionnelle typique de l'œuvre de Kerstan, dans un vert sauge-gris avec des mouchetures brun-noir foncé et de fines traces d'écoulement. Le pied montre la terre cuite rougeâtre non émaillée avec la marque d'atelier gravée « K im Kreis » – la marque documentée de l'atelier de Horst Kerstan à Kandern.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDimensions : hauteur env. 17 cm, diamètre env. 10,8 cm. État : bon état vintage, traces d'usure liées à l'âge, signé sur le fond avec la marque d'atelier (voir photos).\u003c\/p\u003e","brand":"Horst Kerstan","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53953211531611,"sku":"VTG-DCO-162","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_1017.jpg?v=1788296397"},{"product_id":"ingrid-glas-vase-borkenglas-blau-vintage-70er-jahre","title":"Vase Ingrid en verre écorce, bleue, vintage, années 70","description":"\u003cp\u003eVase en verre écorce structuré d'Ingrid Glas (Ingrid Glashütte, Euskirchen), Allemagne, années 1970. La forme distinctive en sablier avec une taille resserrée et un bord évasé est typique des séries « Rindenglas » (verre écorce) du fabricant. La surface présente le décor structuré caractéristique en relief, rappelant l'écorce d'arbre, qui passe d'un bleu cobalt intense au centre à un bleu glacier plus clair et transparent sur le bord et la base. Le verre pressé à paroi épaisse est clair à l'intérieur et sans décor.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDimensions : hauteur env. 22,5 cm, diamètre env. 8,5 cm. État : très bon état vintage, pas d'éclats ni de fissures, marques de surface minimes sur le verre dues à l'âge et à la fabrication (voir photos).\u003c\/p\u003e","brand":"Ingrid Glas","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53953431404891,"sku":"VTG-DCO-163","price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/ingrid-vase-01.jpg?v=1788298374"},{"product_id":"murano-sommerso-vase-blau-grun-seguso-stil-1960er-70er","title":"Vase Murano Sommerso bleu-vert, style Seguso, années 1960\/70","description":"\u003cp\u003eCe vase exceptionnel, modèle \"Sommerso\", en verre d'art italien soufflé à la bouche et à paroi épaisse, séduit par sa silhouette fortement sculpturale et libre. Le verre transparent enveloppe des couches de couleurs vives en turquoise et bleu cobalt, ainsi que du vert émeraude à jaune-vert. Selon l'angle de vue, il en résulte un jeu particulièrement intense de transparence, de profondeur et de lumière.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe bord est caractérisé par un mouvement dynamique et multipointu. La paroi facettée et modelée en relief souligne la qualité artisanale et fait de cet objet un point de mire impressionnant, même sans décoration florale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa technique est appelée \u003cstrong\u003eSommerso\u003c\/strong\u003e : différentes couches de verre coloré sont fusionnées successivement dans du verre transparent sans se mélanger. La forme et les couleurs rappellent les œuvres de Seguso Vetri d’Arte et de Flavio Poli. En l'absence de signature, de gravure ou d'étiquette de fabricant, l'attribution est faite à Seguso\u003cstrong\u003e.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUn objet vintage expressif pour un buffet, une console, une table de salle à manger ou une vitrine – particulièrement beau avec quelques longues branches, mais tout aussi efficace en tant que pure sculpture en verre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eHauteur : env. 25,5 cm\u003cbr\u003eDiamètre \/ largeur maximale : env. 18,5 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eÉtat\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTrès bon état vintage. Pas de éclats, fissures ou cassures visibles. Les photos font partie de la description de l'état.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54015844155739,"sku":"VTG-DCO-038","price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_1577.png?v=1789651816"},{"product_id":"fat-lava-vase-quadratisch-tiefblaue-laufglasur-westdeutsche-keramik-wgp-1960er-70er-jahre","title":"Vase Tokoname, carrée, émail bleu foncé coulant, Japon vintage, années 1960\/70","description":"\u003cp\u003eVase en grès de forme carrée, s'effilant légèrement vers le haut, avec un glaçage bleu coulant\/cristallisé d'une intensité exceptionnelle : Presque noir sur le bord supérieur, il se dégrade vers le bas en un bleu cobalt\/turquoise éclatant. La base en grès non émaillée, de couleur ocre, porte une marque de fond estampée qui identifie la vase comme Tokoname-Yaki – une céramique de la ville potière japonaise de Tokoname (préfecture d'Aichi), l'un des \"Six Anciens Fours du Japon\" avec une tradition potière de plus de 900 ans.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e environ 5 x 5 x 15,5 cm (L x P x H)\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eÉtat :\u003c\/strong\u003e très bon état vintage, aucun éclat, fissure ou réparation visible ; quelques traces de cuisson claires dues à la fabrication sur la base (typiques de cette technique de glaçage)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUne pièce de collection compacte et très impressionnante par sa couleur, de la céramique japonaise vintage – idéale également comme petite vase Ikebana.\u003c\/p\u003e","brand":"Tokoname-Yaki (Japan)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54017313800539,"sku":"KER-TOKONAME-QUADRATVASE-01","price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_0831.png?v=1789651736"},{"product_id":"steuler-keramik-vase-317-25-fat-lava-gelb-schwarz-vintage","title":"Vase en céramique Steuler 317\/25, Fat Lava, jaune-noir, céramique ouest-allemande, vintage années 60\/70","description":"\u003cp\u003eVase en céramique classique de type « Fat Lava » de Steuler Keramik, Allemagne de l'Ouest, années 1960\/1970. Forme de bouteille trapue (modèle 317\/25) avec une épaule large, un col élancé et une embouchure évasée en forme d'entonnoir. Glaçure cratère au caractère typique « Fat Lava » : un relief de lave profondément moussant noir profond sur un fond jaune-orange vif, qui s'éclaircit en jaune moutarde chaud sur les bords et à l'embouchure. Le pied est de couleur crème, non émaillé. Sous la base, la marque en relief hexagonale de Steuler et le numéro de forme « 317 \/ 25 ». La version jaune-noir de cette forme est nettement plus rare que la variante blanche fréquemment rencontrée. Steuler Keramik est l'un des noms recherchés de la céramique d'art d'Allemagne de l'Ouest, connu principalement pour les créations de Cari Zalloni (séries « Zyklon », « Cascad », « Continua »).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : hauteur 25 cm, diamètre base 14 cm, diamètre embouchure 10,5 cm. État : très bon état vintage, glaçure complète et brillante, pas d'éclats, de fissures ou de réparations, traces d'usure minimes sur l'anneau de base et traces de fabrication dues à la production dans la glaçure (voir photos).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Steuler Keramik","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54099735937371,"sku":"KER-WGP-317-25-GELB-01","price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_1977.png?v=1789635395"},{"product_id":"tamara-aladin-glasvase-1363-amethyst-riihimaeen-lasi-finnland-60er","title":"Vase en verre Tamara Aladin modèle 1363, améthyste dans verre clair, Riihimäen Lasi Oy, Finlande années 1960","description":"\u003cp\u003eVase en verre lourd à panse globulaire et col haut et élancé : modèle 1363, conçu par Tamara Aladin pour la manufacture finlandaise Riihimäen Lasi Oy, années 1960. Le cœur en verre améthyste repose dans une épaisse couche de verre transparent, faisant apparaître la base comme un socle massif, visuellement presque rempli d'eau — un jeu de nuances entre violet profond et verre incolore qui, selon la lumière, varie du rosé à l'aubergine.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe vase est soufflé au moule, le col ayant été étiré ultérieurement — une caractéristique typique de la méthode de travail d'Aladin, qui a marqué plus de la moitié des vases créés à Riihimäki dans les années 1960. Aladin a travaillé pour la manufacture de 1959 à 1976 et a conçu plus de 150 modèles, principalement destinés à l'exportation, notamment vers l'Allemagne.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSignature :\u003c\/strong\u003e La base porte la signature sablée de la manufacture « RIIHIMÄEN LASI O.Y. FINLAND » avec le numéro de modèle « 1363 » — une attribution claire à la manufacture et au modèle.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e Hauteur env. 17,5 cm, diamètre env. 9,5 cm.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eÉtat :\u003c\/strong\u003e Très bon état. Aucun éclat, aucune fissure. De petites bulles d'air liées à la production ainsi que de légères traces d'âge et d'usure sont des caractéristiques courantes pour des pièces de cette époque et n'altèrent pas l'aspect visuel.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUne pièce classique du verre finlandais du milieu du siècle, qui fonctionne aussi bien seule qu'en groupe avec d'autres objets scandinaves ou de type Murano sommerso.\u003c\/p\u003e","brand":"Riihimäen Lasi Oy","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54134952526171,"sku":"GLAS-RIIHIMAKI-1363-AMETHYST-01","price":135.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/riihimaki-1363-amethyst-01.png?v=1790014607"},{"product_id":"keramikvase-diabolo-orangerot-schwarz-westdeutsche-keramik-vintage-60er-70er","title":"Vase en céramique forme diabolo, orange-rouge et noir, céramique d'Allemagne de l'Ouest, vintage années 60\/70","description":"\u003cp\u003ePetit vase en céramique d'art ouest-allemande, années 1960\/1970, de forme diabolo ou massue aplatie : panse largement évasée, taille finement marquée et, au-dessus, un col cylindrique s'ouvrant légèrement en cône. L'émail est d'un rouge orangé profond et brillant, finement moucheté sur tout le corps et se fondant en un noir profond au niveau de la taille, de l'épaule et du bord de l'ouverture. L'intérieur et le col sont émaillés en noir, ce qui accentue encore le contraste des couleurs. La base présente un anneau de pied crème non émaillé et une surface de fond recouverte d'une barbotine sombre, où figure une marque à peine lisible, probablement « Germany ». Comme ni le numéro de forme ni la marque du fabricant ne peuvent être déterminés avec certitude, le vase est proposé en tant que céramique ouest-allemande indéterminée ; la forme, le traitement de l'émail et la conception de la base correspondent à la production en série des manufactures de Rhénanie-Palatinat de ces années-là, regroupées sous le terme de West German Pottery. La forme diabolo en rouge et noir compte parmi les silhouettes recherchées de cette époque et fait son effet aussi bien seule qu'en groupe.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : hauteur 15,3 cm, diamètre 8 cm. État : très bon état vintage, émail brillant sur toute la surface, aucun éclat, fissure ou réparation, traces d'usure minimales dues à l'âge sur l'anneau de pied et traces de fabrication inhérentes à la production dans l'émail (voir photos).\u003c\/p\u003e","brand":"Westdeutsche Keramik (unbestimmt)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54137095061851,"sku":"KER-WGP-DIABOLO-ORANGEROT-01","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_2299.png?v=1790021047"},{"product_id":"solifleur-vase-bernstein-blasenfuss-aseda-glasbruk-schweden-1960er","title":"Vase soliflore ambre à base bullée, Åseda Glasbruk, Suède, années 1960","description":"\u003cp\u003eVase soliflore élancée en verre soufflé à la bouche : un fût ambré étiré vers le haut, se terminant par une ouverture largement évasée et rabattue en forme d'assiette, et un pied massif en verre transparent incolore avec des bulles d'air régulièrement incluses. Cette technique, connue sous le nom de « bullicante », donne au socle l'apparence d'être rempli de perles et confère le poids nécessaire à cette forme délicate. Dans le monde anglophone, ce type est appelé « Bone Vase » ou « Jack in the Pulpit », selon la forme de l'ouverture.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa vase est attribuée à Åseda Glasbruk dans le Småland, où Bo Borgström fut directeur artistique à partir de 1961 et conçut cette série de vases à tige colorés avec pied à bulles. L'usine a fonctionné de 1947 à 1977 et a exporté à grande échelle vers l'Europe, l'Amérique du Nord et l'Australie ; elle a été intégrée au groupe Royal Krona en 1975. Datation : années 1960 au début des années 1970.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSignature : Le pied porte l'étiquette ronde dorée originale « Made in Sweden » ainsi qu'un numéro écrit à la main à l'encre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDimensions : hauteur env. 25 cm, diamètre de l'ouverture env. 8,5 cm.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eÉtat : Très bon état. Pas d'éclats, pas de fissures, étiquette conservée. De fines bulles dues à la production ainsi que des traces minimales d'âge et d'usage sont des caractéristiques habituelles pour des pièces artisanales de cette époque.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Åseda Glasbruk","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54137105351003,"sku":"GLAS-ASEDA-SOLIFLEUR-BERNSTEIN-01","price":85.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/aseda-solifleur-01.jpg?v=1790021285"},{"product_id":"vintage-blasenglas-solifleur-vase-grun-mundgeblasen-1960-70er","title":"Vase soliflore vintage en verre à bulles vert – soufflé à la bouche, années 1960\/70","description":"\u003cp\u003eCe soliflore soufflé à la bouche, en verre à bulles d'un vert intense, est une pièce caractéristique de l'art verrier du milieu du XXe siècle des années 1960 et 1970. Le corps sphérique à paroi épaisse se prolonge par un col élancé qui s'ouvre sur une embouchure largement évasée en forme d'entonnoir. Des milliers de fines bulles d'air emprisonnées dans le verre font scintiller le vert de manière vivante à la lumière et confèrent à l'objet un effet profond, presque mouvant.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe vase a été soufflé librement à la main, comme en témoignent la trace de pontil fusionnée à la base et les fines marques de rotation dans le verre. Le langage formel, la couleur et la technique « bullicante », avec ses bulles contrôlées, rappellent les créations en verre soufflé italien d'Empoli et de Murano ainsi que les verreries ouest-allemandes de la même époque. En l'absence de signature, d'étiquette ou de gravure, aucune attribution formelle n'est faite ici, préférant évoquer une proximité stylistique.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAvec sa forme élancée et élévée, ce vase est idéal pour une fleur unique, des herbes séchées ou simplement comme objet en verre autonome sur un buffet, un rebord de fenêtre ou dans une vitrine, où la lumière met particulièrement en valeur la structure des bulles. Il se marie parfaitement avec d'autres verres vintage verts ou des céramiques du milieu du siècle. L'état est très bon, aucun éclat, fissure ou fêlure n'est visible, seules des traces d'usure minimes et conformes à l'âge sont présentes à la base ; les bulles et légères irrégularités dans le verre sont des caractéristiques voulues de la technique de fabrication. Les dimensions sont d'environ 22 cm de hauteur et 10 cm de diamètre à l'embouchure.\u003c\/p\u003e","brand":"ArtFillsSpace","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54137116229979,"sku":"VTG-GLS-BUBBLE-GRN-22","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_2278.png?v=1790021311"},{"product_id":"chribska-sommerso-vase-rosa-gruen-josef-hospodka-zugeschrieben-34-cm-1960er","title":"Vase Sommerso de Chřibská, rose et vert avec bord blanc, attribuée à Josef Hospodka, 34 cm, années 1960","description":"\u003cp\u003eCe vase sculptural en verre d'art soufflé à la bouche est attribué à Josef Hospodka (1923–1989), designer emblématique de la verrerie nord-bohémienne de Chřibská, et a probablement été réalisé dans les années 1960 dans l'ancienne Tchécoslovaquie. Chřibská est considérée comme l'une des plus anciennes verreries en activité continue en Europe, et les œuvres en Sommerso aux formes libres de Hospodka, déclinées en rose, vert et verre clair avec un filet de bordure blanc, sont reconnues sur le marché international des collectionneurs comme des créations typiques de cette verrerie. Cet exemplaire ne porte ni étiquette ni signature, c'est pourquoi cette attribution doit être comprise comme un classement stylistique et non comme une indication de fabrication certifiée.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eÀ partir d'un pied étroit et rond, le corps fortement nervuré s'élève avec finesse pour s'ouvrir sur une large embouchure lobée en forme de fleur, dont les lobes sont enroulés vers l'extérieur et pliés en oreilles plastiques, donnant au vase l'aspect d'un lys ou d'un calla en éclosion. Dans la technique du Sommerso, un noyau lumineux rose fuchsia, qui s'intensifie jusqu'à devenir aubergine profond vers la taille, est fondu dans un cristal épais et clair, tandis que le pied présente un vert jaunâtre frais ; un fin filet de verre blanc opaque souligne la ligne ondulée du bord. Selon l'incidence de la lumière, les couleurs varient entre le rose, le magenta et l'améthyste, et les nervures claires concentrent la lumière de sorte que la silhouette se détache de manière plastique sous tous les angles.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCe vase est une pièce solitaire expressive pour un buffet, un rebord de fenêtre ou une vitrine, mais il peut tout aussi bien accueillir des fleurs à longue tige, et s'intègre aussi bien dans un intérieur Mid-Century que dans un décor contemporain. Le verre à paroi épaisse possède un poids sensible et présente les fines traces de travail ainsi que les bulles d'air isolées caractéristiques d'un façonnage libre au four. Il mesure 34 cm de hauteur et 18 cm de diamètre et se trouve en très bon état.\u003c\/p\u003e","brand":"Josef Hospodka","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54217167536475,"sku":"VTG-DCO-044","price":275.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_2627.png?v=1790696948"},{"product_id":"murano-sommerso-vase-rubinrot-aquamarin-27-cm-1960er","title":"Vase Murano Sommerso, rouge rubis \u0026 aigue-marine, 27,5 cm, années 1960","description":"\u003cp\u003eCe vase élancé en verre d'art soufflé à la bouche est attribué à Murano et a probablement été réalisé dans les années 1960, lorsque les vases Sommerso façonnés librement au four comptaient parmi les créations les plus recherchées de l'île vénitienne du verre. Cette attribution repose surtout sur le noyau rouge rubis enveloppé d'une couche de verre transparent teintée aigue-marine, une association de couleurs typique de Murano, ainsi que sur le pied pincé en relief et l'ouverture étirée de manière asymétrique, que l'on retrouve souvent sur les vases Sommerso de l'entourage de Seguso et de Flavio Poli. Cet exemplaire ne porte ni étiquette ni signature, c'est pourquoi aucune verrerie ni aucun designer précis n'est mentionné et l'origine doit être comprise comme une attribution stylistique.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eD'un pied massif et arrondi, marqué de quatre creux profonds, le corps s'élève, élancé et légèrement galbé, pour se terminer par une ouverture ovale étirée de manière asymétrique, dont un côté se dresse comme un pétale ou un arum. Selon la technique Sommerso, un noyau rouge rubis profond, qui s'assombrit en aubergine vers les bords, repose sous un verre transparent délicatement teinté d'aigue-marine. Au pied, la couche de verre se révèle dans toute son épaisseur ; à contre-jour, le rouge s'illumine intensément tandis que les creux concentrent la lumière comme de petites lentilles.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSoliflore pour une fleur à longue tige ou pièce sculpturale sur un buffet, un rebord de fenêtre ou une étagère, ce vase s'intègre aussi bien dans un intérieur Mid-Century que dans un aménagement contemporain. Le verre à parois épaisses possède un poids notable et présente les fines traces de façonnage et quelques petites bulles d'air propres au travail libre au four. Il mesure 27,5 cm de hauteur et 8 cm de diamètre et se trouve en bon état avec de légères traces d'usage liées à l'âge.\u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54219109826907,"sku":"VTG-DCO-046","price":190.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_2744_32de1b7c-4ffb-47d6-a953-1edccffd24ac.png?v=1790715164"}],"url":"https:\/\/artfillsspace.com\/fr\/collections\/vintage-vasen.oembed?page=2","provider":"ArtFillsSpace","version":"1.0","type":"link"}