{"title":"Nouveau","description":"","products":[{"product_id":"zeitungsstaender-chrom-palisander-kunstleder-1970er","title":"Porte-journaux italien, métal chromé, palissandre et similicuir, années 1970","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2 [\u0026amp;_strong:has(+br)+br]:hidden\"\u003ePorte-journaux italien sobre des années 1970, de 56 cm de hauteur et 41,5 cm de largeur, avec une anse verticale en métal chromé et une poignée en palissandre massif d'un brun chocolat profond. Deux compartiments en similicuir noir sont suspendus par des œillets à la traverse centrale et accueillent revues, magazines ou livres d'art.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2 [\u0026amp;_strong:has(+br)+br]:hidden\"\u003eLe cadre est en métal rond, chromé brillant, avec des courbes fluides, typiques des meubles d'appoint italiens de la fin des années 1960 et du début des années 1970. La poignée en palissandre présente un veinage flammé clair et confère à la pièce, par ailleurs technique, une touche chaleureuse et matérielle. La construction est ferme et stable, l'équilibre sûr.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2 [\u0026amp;_strong:has(+br)+br]:hidden\"\u003eLa combinaison chrome, bois précieux et similicuir fait partie du vocabulaire de la Brianza milanaise du meuble de ces années et se retrouve sous des formes apparentées chez des designers tels que Romeo Rega ou Alessandro Albrizzi. La pièce ne porte pas de marque d'usine, l'attribution reste donc limitée à la tradition stylistique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2 [\u0026amp;_strong:has(+br)+br]:hidden\"\u003eÀ côté du fauteuil ou au bout du canapé, le porte-journaux remplit sa fonction tout en restant suffisamment discret pour ne pas dominer l'espace. Le chrome est en très bon état, sans piqûres ni rouille, la poignée en palissandre présente des traces d'usure minimes, le similicuir présente des plis liés à l'âge et un petit décollement au niveau d'un œillet – structurellement entièrement intact.\u003c\/p\u003e","brand":"Unbekannt","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53353533800795,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_5111.jpg?v=1781099502"},{"product_id":"art-deco-spiegel-tabletts-paar-streamline-1930er","title":"2 plateaux miroirs Art Déco · Streamline Moderne · années 1930","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2 [\u0026amp;_strong:has(+br)+br]:hidden\"\u003eDeux plateaux-miroirs du début des années 1930, dans le style typique du Streamline Moderne. Les deux sont entourés d'un cadre en métal chromé avec une triple rainure longitudinale – un motif de rayures en série qui, après 1928, est devenu un vocabulaire dominant des arts décoratifs européens. À l'intérieur, un miroir clair et plat ; aux quatre coins, une poignée cylindrique en bois tourné, terminée par des capuchons métalliques ronds avec un motif concentrique en œil-de-bœuf.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2 [\u0026amp;_strong:has(+br)+br]:hidden\"\u003eLe plus grand plateau mesure 30,5 × 28 × 3,5 cm et est presque carré ; les poignées en bois sont en bois tropical foncé, presque ébène, probablement du palissandre ou un bois précieux noirci. Le deuxième plateau, plus étroit, mesure 31 × 21,5 × 3,2 cm dans un format rectangulaire horizontal, typique des tables de toilette, et présente des poignées en bois brun-rougeâtre, dans le ton du noyer ou de l'acajou.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2 [\u0026amp;_strong:has(+br)+br]:hidden\"\u003eLes deux pièces partagent le même type de cadre et la même construction des embouts et proviennent très probablement de la même famille de modèles — proposés dans différentes tailles et finitions de bois, comme il était courant dans les ateliers d'artisanat allemands, autrichiens et français de l'entre-deux-guerres. Aucun des deux plateaux ne porte de marque d'atelier ; l'attribution reste limitée au cercle stylistique et correspond au vocabulaire de maisons comme WMF, BMF, Argentor ou des manufactures sud-allemandes-autrichiennes comparables de cette période.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:pb-2 [\u0026amp;_strong:has(+br)+br]:hidden\"\u003eEnsemble, les deux plateaux forment un ensemble de boudoir fonctionnel — le plus grand pour les flacons de parfum et les boîtes à bijoux, le plus étroit pour le nécessaire de brossage et le miroir. L'état est conforme à l'âge : la surface du miroir du plus grand plateau présente de légères taches de vieillissement sur les bords, les deux cadres portent la patine d'oxydation typique dans les rainures, les poignées en bois montrent des traces d'usage développées. Structurellement, les deux pièces sont entièrement intactes.\u003c\/p\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53357181665627,"sku":null,"price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_5459.png?v=1781195849"},{"product_id":"paar-tischleuchten-keramik-olivgruen-wgp-1960er","title":"Paire de lampes de table · Céramique d'Allemagne de l'Ouest · Vert olive · Années 1960","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003ePaire de lampes de table en céramique d'Allemagne de l'Ouest de la fin des années 1960. Les deux bases sont de forme prismatique cubique, de 12,5 × 12,5 cm à la base et de 20,5 cm de hauteur, avec des bords doucement arrondis et une épaule rentrée qui se fond dans un court col à deux bourrelets. La hauteur totale avec les nouveaux abat-jour en raphia est de 31 cm.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eL'émail est un émail réactif à deux zones, vert olive mat — plus clair sur les surfaces principales, presque vert menthe et à microtexture fine, s'estompant vers un ton olive foncé, presque noirâtre, sur les bords et l'épaule. Cet effet est obtenu par cuisson et est typique des techniques de four réactives, largement utilisées dans les ateliers de céramique d'Allemagne de l'Ouest des années 1960. Les deux lampes présentent les petites variations d'émail typiques de l'atelier entre les pièces — sur la lampe A, la zone menthe claire sur l'épaule est plus prononcée, tandis que sur la lampe B, le foncé s'étend plus distinctement sur les bords. Les deux pièces proviennent du même moule et forment une véritable paire de fabrication.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLa forme avec une base cubique, un épaulement incurvé et un col bourrelé appartient au cercle stylistique des grandes manufactures ouest-allemandes de cette période — Carstens Tönnieshof, Steuler et Otto Keramik ont produit des modèles comparables à la fin des années 1960.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLes douilles E14 sont directement placées sur le col en céramique, l'anneau de douille est patiné par l'âge mais fonctionnel. Les abat-jour en raphia beige naturel sont neufs — les deux assurent une utilisation immédiate. L'état des bases en céramique est très bon, sans fissures, éclats ou écaillements d'émail. Les lampes déploient leur plein effet lorsqu'elles sont utilisées sur un double buffet, de chaque côté d'un lit ou comme une paire de consoles symétriques.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Unbekannt","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53386601202011,"sku":null,"price":380.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG-5625.png?v=1781632635"},{"product_id":"art-deco-pressglas-schale-irene-walther-soehne-bernstein-1937","title":"Coupe Art Déco en verre pressé « Irene » · August Walther \u0026 Söhne · Ambre · 1937","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eCoupe ovale en verre pressé \"Irene\" d'August Walther \u0026amp; Söhne, fabriquée vers 1937 à la verrerie saxonne d'Ottendorf-Okrilla près de Dresde. Verre pressé clair jaune ambré, 36 × 22 × 9 cm, reposant sur quatre petits pieds en forme de coussin, avec deux anses volutes enroulées latéralement comme caractéristique typique de la forme.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLa coupe provient de l'apogée du verre pressé Art Déco allemand et est documentée dans le livre d'échantillons de Walther de 1937 sous le numéro de catalogue 22005. Le décor est résolument géométrique : sur le dessous du fond, une croix surélevée à quatre lobes avec un médaillon ovale central, d'où rayonnent quatre barres massives en forme de croix, flanquées de quatre grands lobes en arc. Sur la face intérieure de la paroi, des faisceaux en forme d'éventail s'ouvrent vers le bord ; la paroi extérieure est structurée par des cannelures verticales. Le volume de verre différent dans les zones de relief, les pieds et les anses crée ce jeu chaud de clair-obscur pour lequel les verres pressés Walther sont connus — dans les zones minces, la coupe brille d'un jaune doré, dans les zones massives, la tonalité s'approfondit en un brun ambré chaud.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLa série de modèles \"Irene\" a été produite en plusieurs variantes de couleurs — en plus de l'ambre présenté ici, également en vert, bleu et incolore. La version ambre (dans la terminologie contemporaine de Walther également \"Butterscotch\") fait partie des couleurs classiques de la manufacture et a été ajoutée au programme à partir de 1932. La coupe ne porte pas de marque d'usine pressée — Walther \u0026amp; Söhne marquaient habituellement leurs verres pressés des années 1930 avec des étiquettes autocollantes en papier, qui ont généralement été perdues au cours des décennies suivantes. L'attribution univoque se fait par la forme, le décor et la comparaison avec l'entrée documentée du livre d'échantillons.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eSur un buffet comme coupe à fruits, sur la table basse comme coupe de présentation ou comme pièce maîtresse d'une table dressée, la coupe affirme immédiatement son effet. Les collectionneurs de verre pressé Art Déco et de pièces de la manufacture Walther trouveront ici un modèle documenté dans la variante de couleur ambre recherchée. L'état est très bon : pas d'éclats sur le bord ondulé, les quatre pieds et les deux anses volutes sont entièrement intacts, pas de rayures en réseau dans le fond, pas d'opacification due au lave-vaisselle, pas de fissures.\u003c\/p\u003e","brand":"August Walter","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53408843137371,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_5814.png?v=1781872365"},{"product_id":"space-age-wandgarderobe-aluminium-1970er","title":"Porte-manteau mural Space Age avec étagère à chapeaux, années 1970 — Structure en aluminium et bois laqué blanc","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUn portemanteau mural modulaire des années 1970 avec le vocabulaire typique du design Space Age. Trois rangées horizontales de rails carrés en aluminium sont vissées entre elles par quatre axes verticaux, formant une grille géométrique stricte de 74 cm de largeur et 109,5 cm de hauteur. La profondeur est de 24,5 cm.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eDouze corps de crochets de couleur crème sont accrochés dans le système de rails, dont la forme en sablier avec les deux évidements ronds est un motif classique du design plastique italien de ces années. Sur les deux rangées supérieures se trouvent en outre des griffes métalliques brillantes en forme de U, qui servent de robustes patères. Ainsi, environ cinq à six points d'accrochage efficaces sont disponibles pour le vestiaire, complétés par la tablette supérieure en bois laqué ou revêtu de blanc. Le montage mural se fait simplement par deux crochets dans les extrémités ouvertes des rails supérieurs.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUne étiquette d'usine n'a pas été conservée — un résidu jaune-orangé sur un corps de crochet pourrait être le reste d'un autocollant du fabricant. Le langage formel, la combinaison de matériaux et la construction modulaire situent la pièce dans la production italienne du début des années 1970.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUn tel portemanteau s'intégrerait parfaitement dans l'entrée d'un appartement orienté années 70, dans un foyer de galerie ou d'atelier, ou comme une sculpture fonctionnelle honnête dans une collection de mobilier Space Age. L'aluminium clair et le blanc crème mat sont une combinaison de couleurs discrète et non criarde. État : globalement bon, avec des traces d'usure liées à l'âge sur le cadre en aluminium et une fissure diagonale dans le vernis sur le dessus de la tablette à chapeaux, qui est orientée vers le mur une fois montée et n'est pas visible au quotidien.\u003c\/p\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53409155285339,"sku":null,"price":320.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_5848.jpg?v=1781875630"},{"product_id":"italienischer-hocker-bastgeflecht-rot-1960er","title":"Tabouret italien en osier, années 1960 — structure en bois laqué rouge","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUn tabouret italien des années 1960 avec une conception de forme claire et populaire. Quatre pieds en bois tourné avec de fines bagues sont reliés par des entretoises traversantes pour former un piètement rectangulaire, mesurant 47,5 cm de largeur, 35,5 cm de profondeur et 37,5 cm de hauteur. Le bois est laqué d'un rouge vif et profond et se caractérise par le contraste avec l'assise de couleur naturelle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eL'assise est composée de raphia tressé à la main, travaillé de manière classique selon un motif géométrique et tendu proprement après des décennies d'utilisation. Cette combinaison de bois tourné rustique et de tressage naturel fait partie de la longue tradition italienne des petits sièges, tels qu'ils ont été utilisés pendant des siècles dans les foyers, près des cheminées, dans les cuisines et devant les établis - réinterprétés dans les années 1960 avec des laques aux couleurs vives.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLa pièce convient comme repose-pieds à côté d'un fauteuil de salon, comme siège supplémentaire dans une cuisine ou un couloir, comme petite étagère à côté d'un lit bas, ou comme accent coloré dans un intérieur autrement sobre. Ses dimensions compactes le rendent utilisable même dans de petits espaces. État : globalement très bon, le tressage en raphia est stable et complet, la laque rouge ne présente que de légères traces d'usure liées à l'âge.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53414258737499,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/relling_3_28299cd6-8e9c-400a-90d3-6a4fe6d91fa1.png?v=1781976835"},{"product_id":"studiokeramik-betende-figur-signiert-1980er","title":"Figure debout en prière — céramique d'atelier signée des années 1980, glaçure couleur bronze","description":"\u003cp dir=\"auto\"\u003e\u003cstrong\u003eCéramique d'atelier signée « Figure en prière », années 1980 – Glaçure bronze\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"auto\"\u003eSculpture expressive en céramique d'atelier des années 1980. La figure en prière est interprétée dans une forme moderne et abstraite – puissante et filigrane à la fois.\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"auto\"\u003eDimensions\u003cstrong\u003e :\u003c\/strong\u003e Hauteur 28,5 cm, largeur 15 cm, profondeur 14 cm.\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"auto\"\u003eLa surface est rugueuse et de structure volcanique avec de fines inclusions. La glaçure bronze aux reflets métalliques change selon la lumière entre l'anthracite, le vert olive et le brun cuivré – un effet obtenu par cuisson en réduction. La sculpture est signée.\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"auto\"\u003eSous différents angles, elle offre une ambiguïté fascinante : tantôt elle apparaît comme une figure contemplative solitaire, tantôt comme deux êtres étroitement liés. Typique de la céramique d'atelier de haute qualité de la fin des années 1970 et des années 1980, avec des influences de l'art roman et de l'art moderne.\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"auto\"\u003eÉtat\u003cstrong\u003e :\u003c\/strong\u003e Très bon, aucune restauration, belle patine d'origine.\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"auto\"\u003eParfait comme pièce maîtresse sur un buffet, une console ou une étagère. Particulièrement efficace devant un mur simple dans des intérieurs modernes, minimalistes ou de collectionneurs.\u003c\/p\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53414551585115,"sku":null,"price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_5925.png?v=1782838613"},{"product_id":"erwin-eisch-pfauenauge-vase-signiert-1987","title":"Vase Erwin Eisch Pfauenauge, signée 1987 — Glashütte Eisch Frauenau","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eVase ventrue en verre soufflé à la bouche avec le célèbre décor œil de paon de la verrerie Eisch à Frauenau. Des gouttes jaune doré à ambre sont sous glaçure claire et brillent de façon irisée entre le violet, le rose et le turquoise — un hommage moderne au verre Favrile de Tiffany, réinterprété par Erwin Eisch. La hauteur est de 16 cm, le diamètre de 9,5 cm.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe bord évasé et ondulé et le corps ventru confèrent à la vase sa silhouette caractéristique. Gravée dans le fond, la signature originale \u003cstrong\u003eEisch 87\u003c\/strong\u003e, attestant de son authenticité et de son millésime. État : très bon, sans éclats ni restaurations.\u003c\/p\u003e","brand":"Glashütte Eisch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53429595963739,"sku":null,"price":140.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_5805.png?v=1782283059"},{"product_id":"spiegeltablett-josef-frank-svenskt-tenn-messing-1950er","title":"Plateau rond en laiton à miroir, attribué à Josef Frank — Svenskt Tenn, années 1950","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003ePlateau miroir rond avec un cadre en laiton poli et des poignées à triple boucle en fil de laiton appliquées des deux côtés — un langage formel étroitement lié à Josef Frank et à son travail pour Svenskt Tenn à Stockholm. Le plateau mesure 30 cm de diamètre et 3 cm de hauteur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLa surface du miroir présente les décolorations chaudes typiques des miroirs au mercure des années 1950 sur les bords — la patine dite \"Foxing\", considérée comme une qualité esthétique et qui identifie immédiatement la pièce comme authentiquement ancienne. Aucune marque de fabrique n'est conservée, c'est pourquoi le plateau est généralement commercialisé comme \"attribué à Josef Frank\". État : globalement très bon, laiton avec une belle patine originale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Josef Frank","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53431924851035,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_5860.png?v=1782283065"},{"product_id":"vintage-stapelhocker-metall-holz-1980er","title":"Tabouret empilable vintage avec assise en bois, années 1980 — structure en métal laqué blanc","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eTabouret rond empilable des années 1980 avec un piètement tubulaire métallique laqué blanc à quatre pieds et une assise en bois laqué de couleur miel chaud. La hauteur d'assise est de 45 cm. La forme simple et épurée est issue de la tradition du mobilier d'atelier et scolaire et est aujourd'hui un classique recherché pour la cuisine, l'atelier, le café et la terrasse.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUn total de quatre tabourets identiques sont disponibles et vendus à l'unité. Ils peuvent être empilés pour économiser de l'espace et peuvent être utilisés comme siège d'appoint lors de visites, ou comme table pour plantes, table d'appoint ou support pour plantes. État : solide d'occasion, avec des signes d'usure liés à l'âge sur la laque et une belle patine sur le bois.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53436687155547,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6096.jpg?v=1782333517"},{"product_id":"studiokeramik-schale-aschenbecher-1980er","title":"Coupe en céramique d'atelier avec repose-cigarette, années 1980 — forme organique, glaçure terreuse","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eBol en céramique d'atelier moulé à la main, des années 1980, avec une silhouette organique, presque en forme d'œil. Deux extrémités effilées avec des rainures incrustées peuvent servir de repose-cigares — la pièce fonctionne également comme vide-poches pour clés, vide-poches pour bijoux ou petite coupelle. Dimensions : 16,5 × 15 × 5 cm.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eL'émail présente des nuances chaudes de moutarde, de caramel et de terre avec des rayures sombres le long des bords — un effet de cuisson en réduction typique, tel qu'il a été développé dans de nombreuses petites poteries allemandes des années 1970 et 1980. Le pied non émaillé révèle la terre cuite chaude. État : très bon, sans éclats ni cassures.\u003c\/p\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53436723167579,"sku":null,"price":85.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_5947.png?v=1782333546"},{"product_id":"sitzende-studiokeramik-figur-signiert-1980er","title":"Figurine en céramique d'atelier assise · signée · années 1980","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUne petite figure repliée sur elle-même, assise par terre : les genoux repliés, la tête sphérique légèrement inclinée sur le côté et vers le bas, le dos doucement arrondi. La forme réduite, presque archaïque, vit de son silence - elle se passe de toute mimique et transmet pourtant la concentration, le recueillement, la pause. La surface modelée à la main porte un glaçage de fer foncé avec des reflets cuivrés et chauds sur les épaules, les bras et les jambes, qui capte la lumière de manière très nuancée. Avec 11,5 × 6 × 9,5 cm (L × P × H), la sculpture a une taille agréable à manipuler et trouve sa place partout : sur une étagère, un bureau, un rebord de fenêtre ou comme accent discret à côté d'une bougie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe dessous révèle la pâte non émaillée, de couleur claire, avec une signature d'artiste gravée — un monogramme linéaire, probablement des initiales, très manuscrit. La proximité thématique et formelle avec la céramique d'atelier contemplative et sacrée des années 1980 est évidente ; des figures assises et méditatives comparables ont souvent été créées à cette époque dans le cadre d'ateliers monastiques ou par des sculpteurs indépendants à orientation spirituelle. L'état de conservation est très bon : glaçure uniforme, pas de cassures, seulement la texture de surface voulue, typique de la céramique d'atelier faite à la main.\u003c\/p\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53436811379035,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_5942.jpg?v=1782335684"},{"product_id":"murano-glas-schale-sommerso-seguso-aschenbecher-flavio-poli","title":"Coupe Murano Sommerso Géode · rouge-opale · années 1960","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUne coupe triangulaire Sommerso de Murano dans la forme iconique de géode : trois pointes délicatement incurvées, encadrant une profonde dépression en creux. Au centre, un noyau de verre rouge-orange vif luit, enchâssé dans un manteau opalescent laiteux qui change entre le blanc, le rosé délicat et le lavande selon l'incidence de la lumière ; un fin voile jaune urane apparaît sur les bords extérieurs, soulignant la structure en couches. La paroi est épaisse et lourde en main, les transitions des couches de verre sont clairement visibles — caractéristiques typiques des ouvrages Sommerso de Murano de haute qualité des années 1950 et 60. Avec 16,5 cm de diamètre et 7 cm de hauteur, la coupe est suffisamment spacieuse pour des bijoux, des articles de tabac pour cigares ou de petites natures mortes, et assez compacte pour une table basse, un buffet ou un bureau.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLa technique Sommerso (« submergé ») est devenue un phénomène international dans les années 1950 grâce à Flavio Poli chez Seguso Vetri d'Arte — Poli a reçu le Compasso d'Oro en 1954 précisément pour ces objets en verre multicouches. La géode triangulaire présentée ici est l'une des familles de formes les plus connues de cette époque et a été reprise dans les années 60 par plusieurs manufactures de Murano avec des variations. Sans étiquette d'usine, une attribution claire à un atelier n'est pas possible ; cependant, le style, la qualité du verre et la disposition des couches se situent clairement dans l'école Seguso\/Poli du début des années 1960. L'état de conservation est très bon : pas d'éclats, pas de fissures, la base polie est propre, la surface ne présente que la fine patine brillante que l'on peut attendre de cette qualité de verre après 60 ans.\u003c\/p\u003e","brand":"Seguso","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53447145849179,"sku":null,"price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6104.png?v=1782466736"},{"product_id":"flaschentraeger-2-flaschen-kunstleder-messing-1960er","title":"Porte-bouteilles pour 2 bouteilles · Similicuir et laiton · Années 1960","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUn élégant porte-bouteilles pour deux bouteilles, tel qu'il se trouvait sur chaque chariot de bar soigné dans les années 1960 : deux compartiments rectangulaires en similicuir noir, encadrés dans une structure en fils de laiton brillants, surmontée d'une haute poignée élégamment incurvée. Le design est délibérément simple et graphique – des bords doux, des proportions claires, un soupçon d'élégance parisienne. Des rivets en laiton apparents sur les côtés et le fond, ainsi que quatre petits pieds sphériques en laiton, confèrent à l'objet la touche joaillière typique des ouvrages en cuir français du milieu du siècle. Avec 36 cm de hauteur (au-dessus de la anse), 23,5 cm de largeur et 13,5 cm de profondeur, le support est suffisamment grand pour deux bouteilles de vin standard et suffisamment compact pour faire bonne figure sur n'importe quel buffet ou chariot de bar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eFormellement, la pièce s'inscrit clairement dans le cercle du style Adnet : similicuir noir légèrement brillant (Skai) sur laiton – la même signature matérielle que Jacques Adnet a développée à Paris dans les années 1950 et 60 pour les accessoires et qui a été reprise à cette époque par de nombreux ateliers de cuir français et italiens. L'état de conservation est très bon : le similicuir est propre, intact et sans déchirures, le laiton ne présente que la patine chaude développée au cours des 60 ans, la poignée est solidement fixée. Une pièce décorative et à la fois entièrement fonctionnelle, qui convient aussi bien pour le brunch du dimanche que comme nature morte avec deux bouteilles d'huile d'olive dans la cuisine.\u003c\/p\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53447227867483,"sku":null,"price":170.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6113.jpg?v=1782461380"},{"product_id":"v-nason-murano-sommerso-vase-blau-chartreuse-1970er","title":"V. Nason Murano Vase Sommerso · bleu-chartreuse · années 1970 · avec étiquette","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUn vase Murano élancé, taillé en prisme, de la maison V. Nason \u0026amp; C., années 1970 – et un exemple particulièrement beau de la tradition de taille Sommerso de l'île. Sa forme haute et multi-facettes vit du jeu des facettes taillées : la lumière et la couleur se brisent sur les épaules, le corps reste cristallin à l'intérieur, tandis que les bords extérieurs et la base brillent en trois couches riches – bleu cobalt à la base des épaules et du col, une couche aqua très claire au centre, et un vert chartreuse intense au pied, qui monte du support comme un scintillement. Avec ses 29 cm de hauteur et une base carrée de 9 × 9 cm, le vase a une présence presque sculpturale ; il fonctionne aussi bien seul qu'en accent dans un groupe de verre ou avec une seule tige haute.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLa technique Sommerso (\"submergé\") a été perfectionnée à Murano dans les années 1950 et consiste à superposer plusieurs couches de verre de manière à ce qu'elles fusionnent lors de la mise en forme, sans que les couleurs ne se mélangent. Sur le devant se trouve encore l'\u003cstrong\u003eétiquette d'usine originale collée \"V NASON \u0026amp; C — MURANO ITALY\"\u003c\/strong\u003e avec le monogramme NV typique – une caractéristique importante d'authenticité et de collection, rarement conservée pour cet atelier. L'état de conservation est très bon : pas d'éclats, pas de fissures, les bords taillés sont nets, la base polie sans rayures. La profondeur intense de la couleur est difficile à capturer en photo – à contre-jour, le vase révèle un jeu nettement plus puissant entre le bleu et le vert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53451901698395,"sku":null,"price":520.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6192.jpg?v=1782838410"},{"product_id":"belgo-chrom-tischleuchte-messing-chrom-hollywood-regency-1970er","title":"Lampe de table Belgo Chrom · Laiton et chrome · Hollywood Regency · Années 1970","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUne lampe de table généreuse de Belgo Chrom datant de la fin des années 1970, entièrement dans la tradition Hollywood Regency de la maison belge : une base carrée à trois niveaux en laiton brillant supporte une tige colonnaire composée de barres alternées de laiton et de chrome, qui s'élèvent comme un petit faisceau de piliers étroits et sont de nouveau regroupées au niveau du col supérieur dans un cube en laiton et chrome. Cette alternance entre ton doré chaud et ton argenté froid est la signature matérielle pour laquelle Belgo Chrom est devenu internationalement connu dans les années 70 — un geste clair, presque architectural, soutenu par des ferrures de haute qualité. Avec une hauteur de 71,5 cm et des dimensions d'abat-jour de 46 × 46 cm, la lampe a une présence impressionnante et est idéale pour un buffet représentatif, une console dans l'entrée ou en paire sur un buffet de salle à manger classique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eL'abat-jour trapézoïdal en tissu original, d'un blanc naturel chaud, est bordé d'une tresse rouge-beige et s'accorde stylistiquement très bien avec la lampe ; alternativement, il peut être remplacé par un abat-jour tambour noir moderne — ce qui ouvre immédiatement la pièce à des intérieurs plus puristes et met en valeur la tige sculpturale. La lampe est équipée de \u003cstrong\u003edeux douilles E27\u003c\/strong\u003e, des ampoules classiques ainsi que des ampoules LED sont possibles ; l'interrupteur à tirette est situé sur le câble. L'état de conservation est très bon : le laiton ne présente que la patine délicate et chaude attendue après cinquante ans, le chrome est clair et sans piqûres, les connexions sont solides. Une pièce maîtresse décorative qui s'affirme aussi bien dans un intérieur classique, une chambre Hollywood Regency ou comme contraste délibéré dans un appartement minimaliste.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Belgo Chrom","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53452045615451,"sku":null,"price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6225.png?v=1782494012"},{"product_id":"murano-sommerso-schale-kobalt-aqua-1970er","title":"Coupe Murano Sommerso · bleu cobalt \u0026 aigue-marine · années 1970","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUne coupe Sommerso compacte et à paroi épaisse de Murano, des années 1970 — et un très bel exemple de la ligne plus organique et plus douce qui a émergé parallèlement aux vases Sommerso à arêtes vives de cette époque. Au centre se trouve un noyau bleu cobalt riche comme une goutte sous l'eau, entouré d'une couche de verre aigue-marine qui devient plus claire et plus transparente vers le bord. La forme est délibérément irrégulière : légèrement ovale, avec deux creux doux sur le bord qui peuvent être interprétés comme des repose-cigarettes ou simplement comme un geste sculptural. Avec un diamètre de 10,5 cm et une hauteur de 4,5 cm, la coupe est de la taille de la main et s'adapte partout — table basse, bureau, buffet, table de chevet — comme une petite nature morte, comme un rangement pour bagues et montres ou comme capteur de lumière à la fenêtre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLa technique Sommerso (\"submergé\") superpose plusieurs couches de verre de manière à ce que les couleurs se décalent en profondeur sans se mélanger — le contraste intense entre le cobalt et l'aigue-marine dans cette pièce provient précisément de cette stratification. Il n'y a plus d'étiquette de fabricant ou d'artiste, la qualité du verre, la base polie et la superposition claire situent clairement la pièce à Murano de la fin des années 1960 aux années 1970. L'état de conservation est très bon : pas d'éclats sur le bord, pas de fissures, seulement quelques inclusions micro-fines dans le verre, typiques du travail de Murano soufflé à la bouche et non un défaut.\u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53460373897563,"sku":null,"price":115.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6287.png?v=1782627434"},{"product_id":"bleikristall-splash-schale-klar-1970er","title":"Coupe Splash en verre épais et clair, art verrier européen, années 1970","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eFaçonnée en cristal transparent, cette vasque repose sur la surface comme une goutte d'eau figée. Cinq à six pointes jaillissent organiquement du corps épais, chacune étirée de manière bombée, asymétrique mais équilibrée. Le jeu de la lumière est primordial ici : au soleil, elle se réfracte sur les bords, tandis qu'à mi-ombre, le verre devient un volume frais et paisible.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eAvec ses dimensions de 24 × 18,5 cm et une hauteur de 8 cm, elle trône majestueusement sur une console, une table de salle à manger ou un buffet — en tant que vide-poches pour clés et bijoux, comme coupe à fruits pour quelques citrons ou simplement comme objet sculptural solitaire. La forme est typique de l'art verrier européen de la fin des années 1960 et 1970, période durant laquelle des ateliers en France, en Belgique, en Italie et dans l'ancienne Tchécoslovaquie ont marqué ce style dramatique d'éclaboussures.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53460399980891,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6595.png?v=1782855197"},{"product_id":"studiokeramik-familie-skulptur-brutalist-lkd-1983","title":"Groupe familial en céramique d'atelier signé, brutaliste, signé \"LKD 1983\"","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe père et la mère inclinent leurs têtes l'un vers l'autre, front contre front, tandis que quatre silhouettes plus petites — les enfants — se serrent contre leurs jambes. Sculpté dans un seul bloc, le groupe semble être un monolithe dans lequel quelqu'un a sculpté une famille entière avec une main calme. La surface est mate, d'un noir ardoise, striée de fines lignes incisées qui suggèrent les cheveux et les vêtements sans les détailler. Quelques traces de pigments rouges sur l'épaule rappellent l'atelier où cette pièce a été créée en 1983.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eAvec 28 cm de hauteur, 15,5 cm de largeur et un poids d'environ 5 kilos, la sculpture en céramique creuse est une pièce solo à part entière — sur une console, un buffet bas ou comme point central paisible d'une bibliothèque. Le langage formel brutaliste du début des années 1980, traduit ici en un geste profondément humain, presque sacré, rend la pièce intéressante aussi bien pour les collectionneurs de céramique d'atelier que pour les amateurs de sculpture figurative moderne. Au-dessous se trouve la signature d'artiste incisée à la main \"LKD 1983\" — une datation claire et une preuve incontestable de son caractère unique.\u003c\/p\u003e","brand":"ArtFillsSpace","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53462147432795,"sku":null,"price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6357.png?v=1782663189"},{"product_id":"studiokeramik-vogel-paar-luesterglasur-signiert-1970er","title":"Couple d'oiseaux en céramique d'atelier signés, glaçure lustrée, années 1970","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eDeux oiseaux, proches l'un de l'autre, comme par un matin d'hiver silencieux — l'un accroupi, la tête rentrée entre les épaules, l'autre dressé, le dos grand ouvert, presque comme un petit réceptacle de lumière. La glaçure est une véritable glaçure lustrée issue de la cuisson en réduction : d'un gris-bleu ardoise profond dans les zones d'ombre, d'un bronze métallique et cuivré là où la flamme a touché la surface. Les deux oiseaux sont construits librement d'un seul bloc, leurs têtes sont de petits accents posés, les becs à peine esquissés — un langage formel archaïque, presque préhistorique, qui rappelle Henry Moore ou la céramique de studio méditerranéenne des années 1960 et 70.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe plus grand oiseau mesure 16,5 cm de haut, 11 cm de large et 12,5 cm de profondeur ; le plus petit mesure 13 cm de haut, 9,5 cm de large et 13 cm de profondeur — ensemble, ils pèsent environ 4 kg. Les deux portent au-dessous une signature d'artiste gravée (identique sur les deux pièces, ce qui confirme leur appartenance à l'atelier comme une paire) ainsi qu'une marque d'inventaire supplémentaire en jaune. En tant qu'ensemble, ils fonctionnent sur une console, une table à manger ou un buffet bas — deux compagnons silencieux qui donnent immédiatement à chaque pièce un aspect plus ancien et plus serein.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 class=\"font-editorial font-bold mb-2 mt-4 [.has-inline-images_\u0026amp;]:clear-end text-lg first:mt-0 md:text-lg [hr+\u0026amp;]:mt-4\" id=\"alt-texte-6\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53462459646299,"sku":null,"price":480.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6344.png?v=1782663204"},{"product_id":"fernsehturm-skulptur-kupfer-bruniert-55cm-1960er","title":"Sculpture de la Tour de la Télévision, cuivre tourné bruni, 55 cm, années 1960","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eTourné à partir d'un seul fût, la tour s'élève à 55 cm de haut — non pas un souvenir, mais une sculpture de table sérieuse qui reprend, avec une précision sereine, la silhouette des tours de télévision d'après-guerre. Le fût en cuivre bruni foncé porte trois anneaux de plateformes décalés, dont les bords polis ressortent comme de fines bandes lumineuses, en dessous l'élargissement typique du panier de la tour et, au-dessus, la pointe d'antenne fine comme une aiguille. La forme est clairement inspirée de la tour de télévision de Stuttgart de 1956 — la première tour de télévision en béton armé au monde, qui est devenue un modèle iconique pour toute une décennie de tours de diffusion allemandes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLa pièce repose sur un pied en forme de disque légèrement bombé, également bruni foncé, et, avec ses 55 cm de hauteur, c'est un exemplaire exceptionnellement grand de cette catégorie d'objets — la plupart des pièces comparables mesurent entre 30 et 48 cm. Le poids et la densité du matériau indiquent un travail tourné massif, probablement un \u003cstrong\u003echef-d'œuvre d'un métier du métal\u003c\/strong\u003e (tourneur, outilleur ou modéliste) des années 1960 — de telles pièces étaient fabriquées dans les ateliers d'apprentissage allemands comme travaux de maîtrise ou d'apprentissage et sont aujourd'hui considérées comme des témoins rares de l'artisanat d'après-guerre. Sur une crédence, un buffet ou comme pièce solitaire sur le bureau, la tour produit immédiatement son effet : verticale, calme, avec le ton chaud du cuivre qui change selon la lumière.\u003c\/p\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53463881613659,"sku":null,"price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6500.png?v=1782838203"},{"product_id":"murano-sommerso-fischmaul-vase-kobalt-aquamarin-1960er","title":"Vase Murano Sommerso \"Bouche de poisson\", cobalt-aigue-marine, années 1960","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe vase a quelque chose de vivant — comme si quelqu'un avait enfermé l'eau d'un matin méditerranéen dans du verre. Un bleu cobalt profond se trouve à l'intérieur, enveloppé d'une couche d'aigue-marine claire, et à l'extérieur, un très mince manteau de cristal limpide. Cette triple stratification Sommerso — développée à Murano pendant des décennies jusqu'à la maîtrise et devenue emblématique sous des designers comme Flavio Poli pour Seguso Vetri d'Arte — confère au verre sa profondeur optique caractéristique. Selon la lumière, le noyau bleu semble flotter, presque comme une goutte tombant dans l'eau.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe bord supérieur est étiré dans quatre directions, une gueule de poisson classique qui confère au vase sa présence sculpturale. Avec 24 cm de hauteur, 16 cm de largeur et 8 cm de profondeur, c'est une pièce solo à part entière — sur une table d'appoint basse, sur un rebord de fenêtre lumineux ou comme accent reposant sur un buffet. Même sans fleurs, le vase fonctionne comme une pure sculpture : le verre massif, soufflé et étiré à la main par le verrier, a un poids agréable et une profondeur qui crée immédiatement une atmosphère dans n'importe quel espace de vie.\u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53463957143899,"sku":null,"price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6456.png?v=1782676908"},{"product_id":"barovier-toso-efeso-vase-ercole-barovier-amber-1968","title":"Vase Barovier \u0026 Toso Efeso, ambre-brun avec bulles, Italie 1968","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eTenez le vase à la lumière — et ce qui n'était encore qu'un ambre foncé prend vie. Des milliers de minuscules bulles d'air, chacune d'une taille et d'une position différentes, flottent dans le verre comme des bulles ascendantes dans une coupe de champagne au repos. C'est précisément cet effet qui a fait de la série « Efeso » d'Ercole Barovier l'un des classiques de Murano les plus importants du XXe siècle depuis sa présentation à la Biennale de Venise en 1964. La couleur n'est pas obtenue par la fusion du verre, mais par une technique de « coloration à chaud sans fusion » développée par Barovier lui-même : des oxydes métalliques sont placés entre deux couches de verre transparentes incandescentes — la chaleur déclenche des réactions chromatiques qu'aucune autre pièce ne reproduit à l'identique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe vase présenté ici, datant de 1968, montre la variante ambre-brun plus rare avec des tons chauds d'ambre et d'or, traversés par des dégradés d'oxydes plus foncés. La silhouette classique d'Efeso — corps sphérique, col étroit, lèvre largement évasée — prend tout son sens avec des dimensions de 19 cm de hauteur et 16,5 cm de diamètre. Sur un buffet, dans une vitrine ou en solitaire sur une table d'appoint, il n'est pas une simple décoration, mais une pièce de collection avec une provenance et une signification : un morceau de l'histoire du design de Murano de la main de l'un des designers de verre les plus importants du XXe siècle.\u003c\/p\u003e","brand":"Barovier \u0026 Toso","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53464118919515,"sku":null,"price":1150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6439.png?v=1782838344"},{"product_id":"murano-sommerso-vase-gelb-kobalt-applied-trail-1960er","title":"Vase Murano Sommerso, jaune-cobalt avec côtes de verre appliquées, années 1960","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUn vase tel un petit théâtre : d'un socle compact de couleur ambre foncé, le corps en verre s'élève en forme de calice, jaune ambre, clair comme la lumière capturée d'un après-midi d'été — et sur la paroi extérieure, des nervures de verre bleu cobalt appliquées ressemblent à des gouttes d'eau figées au moment de leur chute. La lèvre supérieure n'est pas arrondie, mais libre et incurvée en forme de selle, le cobalt soulignant la forme comme un ourlet sombre. Un véritable travail d'atelier de Murano des années 1960 : moulé, soufflé à la main et mis en forme à la pince au moment précis de l'incandescence.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eAvec 21,5 cm de hauteur, 14 cm de largeur et 18 cm de profondeur, le vase est un solitaire expressif — sur un buffet, une console ou une étagère, comme une pièce sculpturale qui déploie tout son effet même sans fleurs. Sur la lèvre jaune, un fragment résiduel de l'étiquette d'atelier originale est conservé, malheureusement trop usé pour une lecture claire — le caractère de l'étiquette (rectangulaire, dorée) est typique de plusieurs ateliers de Murano des années 1960 et 70, notamment Cenedese, AVEM et Salviati. La signature stylistique renvoie clairement au cercle du langage de conception Sommerso de Flavio Poli et Antonio da Ros.\u003c\/p\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53476216799579,"sku":null,"price":260.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6602.png?v=1782855544"},{"product_id":"murano-sommerso-geode-schale-rubinrot-tuerkis-1960er","title":"Coupe Murano Sommerso Géode, rouge rubis et turquoise, années 1960","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe premier regard est happé par la profondeur : un rouge rubis profond qui semble luire à l'intérieur de la coupe, enveloppé d'une fine couche turquoise-aigue-marine, et, à l'extérieur, d'un voile cristallin d'une finesse translucide. Cette triple stratification Sommerso est le véritable chef-d'œuvre des ateliers de Murano des années 1950 et 1960 — Flavio Poli a reçu le Compasso d'Oro, le prix de design italien le plus important, en 1954 pour Seguso Vetri d'Arte, précisément pour cette technique. Les trois pointes délicatement incurvées, qui transforment le bol en une géode triangulaire, constituent le vocabulaire formel iconique de cette époque et ont été reprises par de nombreuses manufactures de Murano dans les années 1960.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eAvec un diamètre de 16,5 cm et une hauteur de 7 cm, la coupe est généreuse pour les bijoux, les clés ou les petites natures mortes — sur une table basse, un buffet ou un bureau, elle déploie tout son effet sculptural. Elle fonctionne aussi comme un objet coloré autonome : vide, inondée de lumière, elle ressemble presque à une petite pierre précieuse. La base polie reste propre, la surface ne montre que la fine patine brillante à laquelle on peut s'attendre avec du verre de Murano de haute qualité après plus de soixante ans — une véritable pièce de collection vieillie et pourtant intacte en très bon état.\u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53479827145051,"sku":null,"price":290.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6479.png?v=1782902892"},{"product_id":"artifort-hello-there-chair-jeremy-harvey-verchromt-1978","title":"Chaise Artifort « Hello There », Jeremy Harvey, chromée, 1978","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eAsseyez-vous et la chaise vous salue : le dossier est découpé avec le mot « Hello », l'assise avec le mot « There » — un jeu de mots en aluminium, qui compte depuis 1978 parmi les déclarations pop-art les plus iconiques du design néerlandais. Jeremy Harvey, alors l'un des jeunes designers du cercle de Nel Verschuuren, Bruno Ninaber van Eyben et Gijs Bakker, a conçu cette chaise pour Artifort comme un jeu délibéré avec le langage, l'assise et la sculpture. Le nom n'est pas seulement prononcé — il est \"assis\". Le logo du fabricant « Artifort » est gravé en dessous dans l'aluminium moulé, une preuve d'authenticité claire et indéniable.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLa version présentée ici est la \u003cstrong\u003erare variante chromée\u003c\/strong\u003e — la plupart des chaises Hello There ont été produites en poudre blanche, noire ou rouge ; la variante chromée est nettement plus rare sur le marché et plus recherchée par les collectionneurs. Avec 80 cm de hauteur, 38 cm de largeur et 43 cm de profondeur, la chaise s'intègre comme pièce unique dans un couloir, un bureau à domicile ou une salle à manger, et elle peut également être groupée par deux ou quatre. Les quatre patins sont présents. Le chrome présente par endroits la patine typique de l'âge de plus de quarante ans — de petites zones avec une légère perte de chrome, qui sont clairement documentées sur les photos. Il n'y a pas de défauts statiques, la chaise est entièrement utilisable et en bon état d'origine.\u003c\/p\u003e","brand":"Artifort","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53484038914395,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6708.jpg?v=1782930252"},{"product_id":"pierre-cardin-simo-klappbarer-barwagen-weiss-italien-1970er","title":"Pierre Cardin pour Simo – Chariot de bar pliant en plastique blanc, Italie années 1970","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUn chariot de bar qui se plie d'un geste de la main et se glisse à plat dans n'importe quelle niche : ce fut une petite révolution en 1970. Pierre Cardin en a conçu le concept, et il a été produit par le fabricant italien Simo en plastique alimentaire. Le cadre tubulaire blanc avec les deux plateaux amovibles, la poignée relevée et les quatre roulettes évoque une scène pour l'apéritif – clair, lumineux, serein et pourtant d'une modernité affirmée.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eDéplié, le chariot mesure environ 78 cm de hauteur, 58 cm de largeur et 38 cm de profondeur ; plié, il se réduit à quelques centimètres d'épaisseur murale et disparaît derrière une porte ou à côté d'un buffet. Sous le plateau supérieur, on peut lire l'inscription \"For Aliments – Patented – Made in Italy\". État vintage solide, sans dommages ; les roulettes tournent facilement. Un classique du Space Age pour tous ceux qui aiment l'Italianità avec discrétion.\u003c\/p\u003e","brand":"Simo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53484240437595,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6696.png?v=1782930262"},{"product_id":"digsmed-danmark-teakschale-36cm-1960er","title":"Digsmed Danmark - Grand saladier en teck, Ø 36 cm, Danemark, années 1960","description":"\u003cp\u003eHen\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eL'artisanat scandinave dans sa forme la plus pure : ce grand bol en teck de la manufacture danoise Digsmed à Langå montre pourquoi la maison figurait parmi les adresses les plus recherchées pour les accessoires de maison de haute qualité dans les années 1960. Des baguettes de teck collées verticalement créent un bord riche et visible de manière constructive avec des tons de bois chatoyants entre le miel et le brun-rouge. Le bord large et architecturalement profilé est une signature typique de Digsmed et confère au bol sa présence sculpturale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eAvec un diamètre de 36 cm et une hauteur de 13,5 cm, c'est l'une des grandes tailles de la gamme — elle convient comme coupe à fruits sur la table à manger, comme saladier pour tout le monde ou comme centre de table paisible sur une commode. À l'intérieur se trouve le poinçon brûlé \"Digsmed Danmark\" avec le logo caractéristique du casque de viking. État très bon, surface patinée, pas de fissures. Un objet de collection pour tous ceux qui apprécient le design danois dans sa forme la plus authentique.\u003c\/p\u003e","brand":"Henning Digsmed","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53510652461403,"sku":null,"price":275.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6799.jpg?v=1783194444"},{"product_id":"hohe-bodenvase-popcorn-glasur-handgedreht-deutschland-1960er","title":"Vase de sol WGP en céramique émaillée « popcorn », tournée à la main, Allemagne, années 1960","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUn vase élancé avec une forte présence scénique : 38 cm de haut, de forme cylindrique, recouvert d'un glaçage popcorn ou cratère, aux tons sable beige et miel chaud. La surface ressemble à de l'écume de mer pétrifiée — des milliers de petits cratères où la lumière se brise. Le col resserré, en revanche, est émaillé d'un noir profond et met optiquement le vase sous tension.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eSur le fond, à côté de l'inscription « handgedreht » (tourné à la main), se trouve un cachet armorié estampé, comme ceux utilisés par les petits ateliers du sud de l'Allemagne dans les années 1960. Le travail artisanal est visible dans les fines rainures de tournage à l'intérieur du col et dans les dégradés de couleurs de l'émail réactif. Avec un diamètre de 14,5 cm et sa silhouette élancée, le vase fonctionne aussi bien seul comme objet sculptural qu'avec une seule branche à longue tige ou une panicule de pampa sèche.\u003c\/p\u003e","brand":"WGP","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53510663766363,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6812.jpg?v=1783195348"},{"product_id":"standaschenbecher-messing-teak-stiletto-1950er","title":"Cendrier sur pied en laiton et teck, dans le style de Carl Auböck, années 1950","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUn imposant cendrier sur pied des années 1950, reprenant le langage formel épuré de la culture des Wiener Werkstätten autour de Carl Auböck, sans être signé. Sur un trépied filigrane en acier tubulaire laqué noir, à la silhouette typique en stiletto, repose librement un lourd récipient hémisphérique en laiton avec une plaque supérieure polie et quatre rainures de dépôt uniformément réparties. Une poignée en teck tourné est solidement fixée au bord du récipient et sert de poignée de transport pour le récipient en laiton lui-même — il peut être facilement soulevé de l'anneau, transporté par la poignée pour être vidé et remis en place.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLa combinaison du laiton chaudement patiné, du teck huilé velouté et du noir graphique des pieds en acier fait de cette pièce un accroche-regard sculptural, qui peut également être réinterprété comme un objet de table d'appoint, un bougeoir ou une coupelle à bijoux pour une entrée. Avec une hauteur totale de 53 cm, une largeur de 35 cm avec la poignée et une surface au sol d'environ 30 cm, il s'impose avec assurance à côté d'un fauteuil, d'un canapé ou d'un chariot de bar. État d'origine avec une belle patine d'âge sur le laiton, toutes les connexions sont solides, la stabilité est impeccable.\u003c\/p\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53510674153819,"sku":null,"price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6808.png?v=1783196237"},{"product_id":"kienzle-automatic-tischuhr-heinrich-moeller-messing-1959","title":"Horloge de table automatique Kienzle par Heinrich Möller, 1959","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003ePièce iconique de l'horlogerie allemande de la Forêt-Noire : l'horloge de table automatique Kienzle de 1959, conçue par Heinrich Möller, designer en chef de l'usine d'horlogerie Kienzle à Schwenningen de 1931 à plus de quatre décennies. Un boîtier carré en laiton massif encadre le cadran caractéristique, apparemment flottant — un cercle en anneau de laiton poli avec des index à bâtons filigranes et des aiguilles fines, maintenues entre deux plaques de verre teintées foncées. Au-dessus du cadran, la signature discrète \"Kienzle Automatic\" en italique. Deux pieds de socle noirs discrets soulèvent optiquement le corps du support et donnent à l'horloge sa présence graphique et flottante.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe design de Möller combine la clarté du Bauhaus avec l'opulence matérielle des dernières années du miracle économique et est devenu le fleuron de la collection Kienzle. Avec 22 cm de hauteur, 21 cm de largeur et seulement 3 cm de profondeur, l'horloge s'adapte à n'importe quel buffet, bureau ou cheminée — son poids de 3 kg lui confère l'impression de stabilité et de haute qualité d'une véritable horloge de représentation. Très bon état d'origine avec une patine de laiton uniformément chaude, les plaques de verre sont intactes, le mouvement fonctionne.\u003c\/p\u003e","brand":"Kienzle","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53515348443483,"sku":null,"price":275.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_6834.png?v=1783541329"},{"product_id":"franzoesische-raku-teekanne-vogel-5-chawan-studiokeramik-1970er","title":"Service à thé Raku français · Théière Oiseau avec 5 tasses Chawan · Années 1970","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eUn exceptionnel service à thé français en céramique Raku des années 1970, composé d'une théière sculpturale en forme d'oiseau et de cinq bols Chawan assortis. Le corps de la théière est ovale et ventru, comme un oiseau aquatique au repos : le bec pointu forme le bec, l'anse émaillée ocre est la plume de queue stylisée, et le couvercle amovible avec un seul trou de vision prend la silhouette de la tête de l'oiseau. Le contraste entre les surfaces noircies par la fumée et l'émail blanc craquelé avec de fines fissures sombres est le résultat de la technique Raku classique — la réduction dans la sciure après une cuisson rapide à environ 900 degrés, qui fait de chaque pièce une œuvre unique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLes cinq bols Chawan reprennent le même principe : un intérieur ocre avec un réseau dense de fines craquelures, des bords et des fonds foncés et fumés. L'ensemble s'inscrit formellement dans le mouvement Raku français, initié par Camille Virot à partir de 1972, et reprend en même temps l'esthétique Wabi-Sabi de la cérémonie du thé japonaise. La théière mesure 32 cm de longueur, 20 cm de profondeur et 16,5 cm de hauteur, les bols ont chacun environ 10 cm de diamètre pour 4,5 cm de hauteur. Sans signature, très bon état d'origine sur l'ensemble des six pièces.\u003c\/p\u003e","brand":"unknown","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53545713598811,"sku":null,"price":850.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7017.png?v=1783541336"},{"product_id":"murano-sommerso-facettvase-graphit-mandruzzato-stil-1960er","title":"Vase à facettes Murano Sommerso graphite, style Mandruzzato, années 1960","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eVase à facettes sculpturale Murano Sommerso en gris graphite profond, créée dans la tradition verrière italienne des années 1960 et dans le langage formel de l'atelier Mandruzzato - cette famille muranaise qui a développé la technique Sommerso mise au point par l'entourage de Flavio Poli en un style signature propre grâce à la découpe à facettes caractéristique (en italien \"molatura\"). Un noyau intérieur en forme de goutte, fumé et sombre, est encastré dans un manteau de cristal clair ; les facettes taillées tout autour captent la lumière en prismes nets et font \"voyager\" et \"flotter\" le noyau gris selon l'angle de vue.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe socle carré, également facetté, confère à la vase une stabilité et une présence architecturale qui fait son effet sur chaque buffet, table d'appoint ou étagère à livres - en solo ou en groupe avec d'autres vases Sommerso de différentes tailles et couleurs. Avec une hauteur de 20,5 cm pour un diamètre de 8 cm, c'est une vase de taille moyenne idéale pour des fleurs uniques ou comme simple objet sculptural. Sans marque d'usine, comme d'usage pour la production d'atelier muranaise de l'époque ; très bon état d'origine sans éclats ni rayures dans la découpe.\u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53545771434331,"sku":null,"price":245.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7031.png?v=1783542539"},{"product_id":"murano-tischleuchte-rosa-bullicante-barovier-toso-stil-1950er","title":"Lampe de table Murano rose bullicante rare Barovier \u0026 Toso, années 1950","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLampe de table Muranese des années 1950, d'un vieux rose délicat et insolite, fabriquée selon la technique classique du Bullicante, telle qu'elle a été perfectionnée par Barovier \u0026amp; Toso et Ercole Barovier sur l'île de Murano. Le corps sphérique en verre est structuré par des nervures verticales de melon, entre lesquelles des milliers de bulles d'air contrôlées s'élèvent en rangées régulières - chaque bulle étant piquée dans la masse de verre incandescente, soufflée et emprisonnée de manière permanente dans la deuxième couche. Ce travail manuel fait de chaque pièce une pièce unique et explique pourquoi les objets Bullicante authentiques des années 1950 comptent aujourd'hui parmi les objets en verre de Murano vintage les plus recherchés.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe collier en métal nickelé porte une lyre réglable en hauteur et une douille E27, le câble contient encore l'interrupteur à cordon vintage original - tous deux vérifiés techniquement et fonctionnels. L'abat-jour plissé en tissu crème avec une fine bordure est également d'origine de la lampe, mais peut être facilement remplacé par un abat-jour plus contemporain si vous le souhaitez. Hauteur totale 54 cm, diamètre de l'abat-jour 42 cm, corps en verre 23 cm de diamètre - proportions idéales pour console, buffet ou table de chevet. Très bon état d'origine sur tous les composants.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53545837232475,"sku":null,"price":950.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7042.png?v=1783665781"},{"product_id":"sommerso-kunstvase-bernstein-aubergine-hospodka-chribska-stil-1960er","title":"Vase artistique Sommerso ambre et aubergine dans le style de Josef Hospodka pour Chribska, années 1960","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eVase d'art sculptural Sommerso des années 1960, dans le langage formel distinctif de Josef Hospodka, designer en chef des verreries de Chribska dans les Monts des Géants de Bohême. Le corps en verre massif présente une base de couleur ambre qui s'estompe vers le haut dans une aubergine profonde – les deux couches de couleur sont enfermées en Sommerso dans un manteau de cristal clair. La transition ressemble à des nuages de couleur montantes dans l'eau, encapsulés et figés en permanence par une couche de cristal clair.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe bord étiré à la main du verre chaud avec ses ailes ondulantes – souvent appelé \"forme d'hélice\" par les collectionneurs – est la signature de Hospodka des années 1960 et fait de chaque vase une pièce unique, car cette technique \"off-hand\" ne permet jamais deux pièces identiques. Avec 27,5 cm de hauteur et 15,5 cm de diamètre sur le bord étiré, c'est une pièce solitaire imposante pour un buffet, un rebord de fenêtre ou comme point focal sur la table à manger. Sans marque d'usine, comme c'est le cas pour la plupart des pièces de studio Chribska de cette époque ; excellent état d'origine sans éclats ni rayures.\u003c\/p\u003e","brand":"Chribska","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53562314228059,"sku":null,"price":285.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7147.jpg?v=1783665778"},{"product_id":"aseda-glasbruk-amber-vase-bo-borgstroem-b5-1970er","title":"Vase ambrée en verre Åseda de Bo Borgström, série B5, années 1970","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eVase sculpturale en ambre de la verrerie Åseda Glasbruk à Småland, conçue par Bo Borgström, qui a marqué le style de la maison à partir des années 1960 et a positionné sa ligne de verre d'art à l'échelle internationale jusqu'en Amérique du Nord et en Australie. La silhouette en forme de pagode avec trois anneaux distincts au niveau du col est l'une de ses créations caractéristiques — chaque anneau est tiré individuellement du verre chaud, de sorte que la transition vers le corps conique crée un profil rythmique, presque architectural. La chaude coloration ambrée de la partie supérieure contraste magnifiquement avec le pied en cristal clair, travaillé comme un socle Sommerso massif, qui confère à la vase une lueur chaleureuse dès que la lumière la frappe.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLa pièce fait partie de la série B5 de la collection Åseda (B pour Borgström, 5 pour vase) et a été fabriquée au début des années 1970. Avec ses 30,5 cm de hauteur et un diamètre d'environ 13 cm, la vase est une pièce solitaire remarquable pour un buffet, un rebord de fenêtre ou une console — seule ou en série avec d'autres vases Borgström de différentes couleurs et hauteurs. Sans étiquette, comme c'est le cas pour de nombreuses pièces Åseda de cette période ; très bon état d'origine sans éclats ni rayures.\u003c\/p\u003e","brand":"Åseda Glasbruk","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53564297347419,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7165.png?v=1783669677"},{"product_id":"thonet-bugholzstuhl-nr-107-wiener-geflecht-um-1900","title":"Chaise Thonet en bois courbé n° 107, cannage viennois, vers 1900","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eChaise en bois courbé ancienne de la manufacture viennoise Thonet, modèle n° 107, vers 1900. L'attribution a été personnellement confirmée par Thonet, à partir des archives familiales et de l'usine — une rare certitude pour une pièce de plus de cent ans. La n° 107 se caractérise par la subtile interaction de pieds avant légèrement incurvés (forme en sabre), d'un arc fermé à l'arrière comme élément porteur et d'un dossier en forme de V, couronné par une traverse supérieure légèrement incurvée. Le cadre est en hêtre étuvé et courbé à la vapeur d'eau, le cannage viennois original de l'assise est conservé et intact.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLa patine du hêtre présente un vieillissement chaud et sombre, qui n'apparaît que sur les chaises en bois courbé fabriquées précocement et ayant plus d'un siècle d'usure — de petites rayures et des variations de couleur soulignent l'état authentique. La hauteur d'assise correspond au standard historique des cafés et rend la chaise également adaptée à la table de salle à manger, au bureau ou comme pièce solitaire dans le couloir ou la chambre à coucher. Qu'elle soit placée seule ou par paire à côté d'une table de bistrot ronde — cette chaise apporte la signature claire de la tradition viennoise du bois courbé dans n'importe quelle pièce.\u003c\/p\u003e","brand":"Thonet","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53564403056987,"sku":null,"price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_3613.png?v=1783670735"},{"product_id":"bmf-nagel-stoffi-kerzenhalter-7er-set-verchromt-1970er","title":"Ensemble de 7 bougeoirs BMF, Ceasar Stoffi \u0026 Fritz Nagel, chrome, années 1970","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eSept bougeoirs modulaires originaux de Caesar Stoffi et Fritz Nagel pour la Bayerische Metallwaren Fabrik (BMF), Allemagne, années 1970. Le système est l'une des contributions allemandes les plus importantes au design de l'ère spatiale et fonctionne comme un principe de construction sculptural : chaque élément est un support à trois bras en zinc moulé sous pression chromé, dont les tenons peuvent être insérés dans les logements de l'élément inférieur — créant ainsi des tours, des pyramides, des compositions imbriquées ou des paysages lâchement groupés sur la table à manger. La surface chromée capte chaque lumière de bougie et la renvoie sous forme de reflets chauds, ce qui fait du support une sculpture avec son propre caractère lumineux, surtout au crépuscule.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eChaque élément mesure environ 6,5 cm de hauteur et a une base triangulaire avec une longueur de côté d'environ 11,5 cm ; les trois logements pour bougies ont un diamètre standard de 2,2 cm et conviennent à toutes les bougies bâtonnet du commerce. L'ensemble de sept éléments offre 21 logements pour bougies et convient aussi bien pour un dîner intime avec deux ou trois modules que pour une composition spectaculaire pour une grande table ou comme sculpture solitaire sur une console. Chromage en très bon état vintage, petites traces d'usure correspondant à l'âge.\u003c\/p\u003e","brand":"BMF","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53580728369499,"sku":null,"price":320.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7388.png?v=1783845731"},{"product_id":"horst-dahlbeck-dalbeck-bronze-kerzenstaender-5arm-gilde-1960er","title":"Chandelier Brutaliste en Bronze à 5 Bras de Horst Dahlbeck, Gilde Handwerk, Années 1960","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eChandelier sculptural en bronze de Horst Dahlbeck, fabriqué pour Gilde Handwerk, Allemagne, années 1960. La silhouette en forme d'éventail avec cinq bras s'inclinant élégamment vers l'extérieur est l'une des formes les plus expressives du brutalisme allemand — le sculpteur et designer en métal a travaillé la pièce massive en bronze coulé de manière à ce que la surface rugueuse et martelée des bras et le socle en forme de bateau forment une unité pleine de tension, alliant lourdeur et mouvement. La patine de bronze foncée et chaude met en valeur le savoir-faire de la fonderie au sable et fait de cet objet une pièce de collection qui, même sans bougies, fait office de petite sculpture.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eAvec environ 27 cm de largeur, 18 cm de hauteur et 9 cm de profondeur pour un poids d'environ 2,5 kg, le chandelier est agréablement proportionné pour une table de salle à manger, un buffet ou une console ; le fond en feutre protège les surfaces de meubles de haute qualité. L'étiquette originale Gilde-Handwerk est conservée — un argument prouvant clairement l'origine du fabricant. Très bon état vintage avec la patine naturelle qui se développe sur le bronze au fil des décennies.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Gilde","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53584799236443,"sku":null,"price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7435.jpg?v=1783885135"},{"product_id":"rudi-stahl-studiokeramik-flaschenvase-signiert-datiert-1978","title":"Vase-bouteille en céramique d'atelier de Rudi Stahl, signée et datée février 1978","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eVase bouteille en céramique de studio tournée à la main par Rudi Stahl (1918–1987), l'un des plus importants céramistes de studio allemands d'après-guerre, originaire de Höhr-Grenzhausen dans le Westerwald. La forme suit une silhouette de bouteille classique avec un corps cylindrique haut, une transition d'épaule conique courte et une embouchure plate largement évasée — une trouvaille de forme que Rudi Stahl a constamment variée au cours de ses années les plus productives. Sur la paroi tournée librement, les fines rainures du processus de tournage sont encore clairement visibles ; la glaçure s'écoule dans un ton sable beige-ocre sur les deux tiers supérieurs et passe, sur le tiers inférieur, à un champ aubergine-noir profond avec un éclat métallique finement irisé. Le plateau intérieur supérieur est recouvert de la même glaçure feldspathique foncée, de sorte que le regard et le bout des doigts rencontrent toujours cet élément calme et mat-brillant à l'ouverture.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe dessous porte trois lignes de signature gravée, qui définissent clairement la valeur de collection de cette pièce unique — \"Fév 78\" pour février 1978, \"Handarbeit\" (fait main) et le nom complet de l'artiste \"Rudi Stahl\". La datation exacte est une caractéristique exceptionnelle, car Rudi Stahl a signé la plupart de ses vases avec un numéro de modèle plutôt qu'une date ; une pièce unique datée est donc une entrée de collection beaucoup plus rare que les vases de série habituellement signés uniquement avec un numéro de catalogue. Très bon état vintage, sans éclats ni rayures.\u003c\/p\u003e","brand":"Rudi Stahl","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53584884859227,"sku":null,"price":185.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7488.jpg?v=1783964481"},{"product_id":"murano-sommerso-splash-schale-gruen-gelb-etikett-1960er","title":"Coupe Murano Sommerso Splash, vert et jaune, avec reste d'étiquette d'origine, années 1960\/70","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eBol sculptural Sommerso de Murano en vert et jaune, fabriqué dans l'une des Fornaci vénitiennes de l'île des souffleurs de verre de Murano, entre les années 1960 et le début des années 1970. La forme \"Splash\" fait partie des créations les plus expressives de l'après-guerre à Murano — trois coins relevés à partir du bol central se terminent en pointe vers le haut, deux d'entre eux s'étendant presque horizontalement, deux s'élevant, de sorte que la silhouette rappelle une fontaine figée ou une fleur qui s'ouvre. La technique caractéristique du Sommerso consiste à insérer une couche de couleur vert émeraude intense dans un noyau de cristal jaune doré, soufflé de manière transparente, et à enrober les deux couches de verre de cristal de roche clair. Le résultat est un jeu de couleurs tridimensionnel qui se lit différemment selon l'incidence de la lumière : vue d'en haut, le vert d'eau saturé domine ; vue de côté, le noyau jaune brille à travers ; et à contre-jour, les coins massifs captent la lumière en tant que reflets vert doré.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eAvec une ligne de côté de 24 cm et une hauteur de 12 cm, le bol est une pièce solitaire présente pour un buffet, une console ou une table à manger — comme coupe à fruits, comme pure sculpture ou comme point de mire entre une décoration minimaliste. Très bon état vintage sans éclats ni rayures. L'étiquette en papier originale est conservée à l'état de vestige et documente la provenance d'une manufacture de Murano — un détail important pour les collectionneurs de verre d'art vénitien.\u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53589996470619,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7601_6d72eb6e-8760-4323-ae43-242aaa8e435e.png?v=1783964592"},{"product_id":"graeflich-ortenburg-krugvase-619-ursula-beyrau-fat-lava-1960er","title":"Vase à anse Gräflich Ortenburg 619, design Ursula Beyrau, Fat-Lava jaune-orange, années 1960\/70","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eVase cruche bulbeuse de la manufacture de poterie Gräflich Ortenburgsche Steingutmanufaktur Tambach, modèle 619, conçue par Ursula Beyrau, des années 1960 au début des années 1970. La forme associe, sur 16 cm de largeur, 15 cm de profondeur et 14 cm de hauteur, une forme sphérique aplatie avec un court col cylindrique et une large anse ronde en forme de bande — l'une des vases cruches emblématiques de la production de poterie ouest-allemande, suffisamment compacte pour une table d'appoint et suffisamment expressive comme pièce maîtresse sur un buffet. La glaçure est un fond orange-jaune vif sur lequel coule une glaçure Fat Lava noir profond à brun foncé en éruptions denses de cratères. L'interaction entre le jaune soleil chaud et la structure de croûte foncée fait de cette vase un exemple parfait de la technique Fat Lava, développée dans les manufactures d'après-guerre des régions de Höhr-Grenzhausen et Tambach.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eLe dessous est estampillé du blason des comtes d'Ortenburg avec une couronne au-dessus, et en dessous le numéro de modèle 619 — une preuve d'origine claire qui attribue sans équivoque la vase à la manufacture d'Ortenburg et la distingue nettement des nombreuses vases Fat Lava non marquées de l'époque. Très bon état vintage : glaçure intacte, pas d'éclats, pas de fissures capillaires, anneau de base propre. La vase convient comme objet de collection pour les amateurs de céramique allemande d'après-guerre ainsi que comme objet d'intérieur sculptural pour les appartements de style Mid-Century Modern ou dans les intérieurs aux tons terre chauds de l'esthétique rétro des années 1970.\u003c\/p\u003e","brand":"Gräflich Ortenburgschen Steingutmanufaktur Tambach","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53599207194971,"sku":null,"price":115.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7479.png?v=1784126740"},{"product_id":"murano-schale-rubinrot-silberfoil-bullicante-barovier-toso-stil-1960er","title":"Coupe Murano rouge rubis avec feuille d'argent et bullicante, style Barovier \u0026 Toso, années 1960\/70","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eBol sculptural de Murano rouge rubis avec feuille d'argent incluse et bulles bullicante régulières, fabriqué dans l'une des fornaci vénitiennes sur l'île de Murano, des années 1960 au début des années 1970. Sa forme en fazzoletto avec quatre pointes relevées et ondulées et un bassin central profond en fait un vase à fleurs, un vide-poche pour clés et bijoux, ou un généreux cendrier pour le décor d'après-guerre. Avec 13 cm de diamètre et 5,5 cm de hauteur, il est idéal pour une table d'appoint, un buffet ou une console. Trois techniques sont combinées dans un seul corps épais : la riche couche de couleur rouge rubis est incluse selon le procédé Sommerso dans le manteau de cristal clair, dans lequel des particules de feuille d'argent flottent sur toute la surface comme des taches scintillantes (la technique vénitienne \"a foglia d'argento\"), et dans le fond épais, la bulle Bullicante montre sa grille caractéristique de bulles d'air contrôlées de taille égale. À la lumière rasante, le bol scintille comme un ciel étoilé rouge rubis.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eTrès bon état vintage : pas d'éclats, pas de rayures, feuille d'argent intacte et sans taches d'oxydation, bulles claires. La pièce présente les caractéristiques typiques des meilleurs ateliers de Murano des années 1960 – la combinaison de Bullicante avec de la feuille d'argent en rouge rubis était la signature de maisons comme Barovier \u0026amp; Toso, Alfredo Barbini et Archimede Seguso. Même sans marque de fabrique conservée, la parenté stylistique reste clairement reconnaissable et fait du bol une pièce de collection pour les amateurs de verre d'art vénitien.\u003c\/p\u003e","brand":"Murano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53599291015515,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7465.png?v=1784148778"},{"product_id":"chribska-hospodka-cranberry-pink-sommerso-centerpiece-schale-1960er","title":"Coupe Chřibská Cranberry-Rose Sommerso à quatre pointes de cristal, attribuée à Josef Hospodka, années 1960","description":"\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eCoupe sculpturale Sommerso pour centre de table, en rose canneberge éclatant avec des pointes de cristal clair et une touche de vert au pied, soufflée à la verrerie Chřibská Sklo en Bohème, dans le nord de la Tchécoslovaquie, années 1960 — très probablement une création du designer en chef Josef Hospodka, dont l'esthétique est présente dans chaque ligne de la pièce. La forme classique Chribska \"splash\" s'élève d'un bassin profond avec quatre pointes dressées, se transformant en pointes de cristal claires et incolores, tandis que la couche centrale, réalisée selon la technique Sommerso, est un corps de couleur canneberge-magenta intense encapsulé dans une enveloppe de cristal clair. À la jonction de la base, apparaît le reflet vert clair caractéristique que Hospodka a utilisé dans ses séries des années 1960 comme contrepoint à la couche centrale chaude de canneberge. Avec 29,5 cm de largeur, 18 cm de profondeur et 13 cm de hauteur, la coupe a le format grand centre de table pour la table à manger, le buffet ou la console — comme un point de mire lumineux, comme une corbeille à fruits représentative ou comme un solitaire sculptural qui se suffit à lui-même même vide.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"my-2 [\u0026amp;+p]:mt-4 [\u0026amp;_strong:has(+br)]:inline-block [\u0026amp;_strong:has(+br)]:align-top\"\u003eTrès bon état vintage : pas d'éclats, pas de rayures, le cristal est clair et sans opacification, la couleur canneberge brille sans altération. La coupe a été soufflée à main levée et étirée dans sa forme \"splash\", les quatre pointes sont uniformément dressées et intactes. Une pièce de collection de l'art du verre tchèque du milieu du siècle, dont la force sculpturale et la présence chromatique ont fait connaître les ateliers de Chribska bien au-delà de la Bohème.\u003c\/p\u003e","brand":"Josef Hospodka","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53600846020955,"sku":null,"price":190.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/7641\/9931\/files\/IMG_7693.png?v=1784148792"}],"url":"https:\/\/artfillsspace.com\/fr\/collections\/neu.oembed?page=2","provider":"ArtFillsSpace","version":"1.0","type":"link"}